Rapper og producer Carl Knast er ude med ny single og denne gang i fornemt selskab. Den danske musiker får nemlig besøg af rapperen Bai-D fra Suspekt og popsnedkeren Andreas Odbjerg på nummeret “Hjem uden klaver”.
Carl Knast har det sidste halve år vist sig som en personlighed man i høj grad bør holde øje med på den danske rapscene. Nuancerne i hans univers er facinerende. Der er både dømt løjer, mørk absurditet og en undersøgelse af sindet. Ligeledes spænder kartoteket fra slæbende og dystre tracks til balkanvibes og forfriskende selvfederi, som tager pis på både branchen og samfundet.
Om ”Hjem uden klaver” forklarer Carl:
”Sangen er fest og anti-fest på samme tid, disko og anti-dasko. Punk og bubblegum.
Den handler om at gå fra at være en outsider til akavet insider, en alien på en fremmed planet.
Men misforstå ik, det kan være pis’fedt at være misfit I en slikbutik.”
Om samarbejdet med Bai-D og Andreas Odbjerg fortæller Carl:
“Andreas og jeg tog første åreslag mod trackets grundlæggende tematik.
Vi samlede Bai-D op i en gammelsynet Mazda 323 på Armodets Vænge 666, og kørte mod studiet.
Derfra blev det blev det ret hysterisk, faktisk næsten lidt for meget.”
Rivende sætningskonstruktioner, skarpe observationer, grineren punchlines og bundalvorlige emner samles op og spyttes ud i velkonstruerede rimes over både stramme og skæve beats. Det bliver aldrig kedeligt, når Carl Knast kommer vidt omkring i sammensmeltningen mellem dansk popkultur, skæve internetreferencer med et smil på læben og en unbothered attitude.
Debutsinglen ”Stank” gik direkte #1 på P3 listen og Carl Knast har siden spillet 6 udsolgte koncerter som opvarmning til Kidd i Store Vega. Senest har shortstory formatet ”Upcoming” hos DR skabt stor bevågenhed omkring navnet Carl Knast. Singlen ”Hjem uden klaver” udkommer d.29/1 på alle streamingtjenester med en opfølgende musikvideo ugen efter.
Da Tessa annoncerede sine første headlinerkoncerter, var de udsolgt på blot to minutter. Verdenssituationen har rykket koncerterne til efteråret 2021, men efter massiv efterspørgsel bobbes formatet nu op med større lokaler i hhv. K.B. Hallen og Aarhus Congress Center.
Tessa er rullet tungt ind på airplay, streamingtjenester og landets scener. Undervejs har hun smadret alle fordomme om, hvorvidt en kvindelig artist med et gevaldigt karatespark kan placere sig midt i det danske hiphophierarki. Til efteråret kan tingene endelig detonere med de længe ventede debutkoncerter. Tessa forklarer:
“Jeg græder virkelig, når jeg tænker på de her debutkoncerter. Det seneste år har alt været mærkeligt og cancelled. Efter aflysningen af mine koncerter i december har vi lige trukket vejret og afventet situationen. Men nu er vi klar til at annoncere med et kæmpe fucking spektakel. Det her bliver the real deal. Jeg glæder mig helt afsindigt til at spille min musik LIVE for jer – og jeg er allerede gået i knivskarp træning.”
I juni 2019 skabte Tessa et nationalt meltdown, da hun postede et par freestylevideoer på Instagram. Kort tid efter Instagramvideoerne udgav Tessa debutsinglen ’Snakker For Meget’, som er akkurat lige så beskidt, ægte og overlegen som freestylevideoerne. Der skulle ikke gå lang tid, fra Tessa begyndte at markere sig som et lovende stjerneskud, til hun rullede direkte fra Vestegnen og ind i det danske hiphophierarki med tunge skyts. ’Det vildeste, der sket i dansk rap i ti år,’ lyder ordene fra Orgie-E, den selvudnævnte proletar fra Suspekt. Et statement som blev taget til nye højder, da Tessa og Orgi-E’s seneste single ’Blæstegnen’ væltede landet – en stor triumferende hyldest til den Vestegn, de begge kommer fra.
Tessas skæringer er sublimt selvsikre og hun er ikke bange for at claime seksualitet, temperament og store følelser. En energi hun tager med sin ind på scenen, hvor hun leverer linjer med knugende teknisk overskud, no bullshit og en uforbeholden connection med sit crowd. Hun er allerede garant for 73 millioner streams på diverse streamingtjenester, +180.000 følgere på Instagram og et utal af mentions fra en lang række danske og nordiske artister. Tessa holder kadencen – og hun er kun lige begyndt.
Billetter i salg mandag d. 25 januar kl 10.
Aksglæde havde en udsolgt januarkoncert på Store Vega i vente, men verdenssituationen har rykket koncerten til den 28. maj. Efter stor efterspørgsel er formatet udvidet til en minitour i forsommeren 2021, hvor Aksglæde besøger både København, Odense og Aarhus.
Aksglæde er en højenergisk tekstmager, som er på spil i et drømmende og nostalgisk univers. Med raffinerede formuleringer akkompagneret af sødmefulde og dansable beats er han for alvor på vej frem. Her er energien opadgående. Her er natten spillevende. Her er en invitation til ungdommens rus. En mixture som er særlig mærkbar, når han står på scenen til maj.
Aksglædes seneste album ’Ting Ændrer Sig’ blev af Soundvenue udvalgt som et af tidens vigtigste albums. Ligeledes beskrev Gaffa udspillet som ’en smuk og fængende skildring af, hvordan opbruddene i livet som 29-årig ser ud’. Han debuterede i 2016 med sin selvbetitlede EP ‘Aksglæde’. Sidenhen har han demonstreret sine formidable sangskriverier i både radio, på tv og på festivaler landet over. Aksglæde skriver bittersød popmusik med reflekterende og relaterbare tekster. Som han selv formulerer det:
“Jeg leverer små digtsamlinger, som man kan danse til. Det er poesi og historier som tager udgangspunkt i mine egne oplevelser. Musikken og poesien kan belyse vores liv på andre måder, end videnskaben og alle mulige andre kunstformer kan. ”
Det er ikke uden grund, at Aksglæde gang på gang møder ros fra anmelderland. Når han spiller live, er det altid med sit faste band bestående af nogle af landets dygtigste nye musikere. Du kan forvente knivskarp musikalitet og pop fra en farverig palette, når Aksglæde spiller op til dans med tre eksklusive koncerter i forsommeren 2021.
Du kan finde billetterne til koncerterne her: bill.et/aksglaede
Med mere end 100 millioner streams på Spotify og adskillige singler i top 10 på den danske airplaychart, har Alexander Oscar markeret sig som en af morgendagens mest lovende artister. Efter et bragende gennembrud med singlen ‘Number’ har Alexander både nationale og internationale øjne rettet mod sig. Ikke blot for sine evner i et studie, men også som en solid liveartist, der er på vej mod de helt store scener.
Oplev Alexander Oscar med hans imponerende vokal, æstetisk sans og et internationalt format når man besøger Hotel Cecil d. 15. maj 2021. Find dine billetter her: bill.et/alexanderoscar
JOSVA overbeviser med melankolske produktioner og tekster om ungdommens rodløshed. Han har lavet musik med TopGunn, produceret sange for Artigeardit, PAY og Omar, og turneret med L.O.C.. JOSVA er et nyt navn på rap-scenen, men en række etablerede artister har allerede fået øjnene op for hans produktioner og tekstunivers. Det er på tide, at resten af landet gør det samme.
JOSVA er 22 år, født og opvokset i Aarhus, og er en del af pladeselskabet PAIDMEN Music, som også huser artister som Omar og Pay. Han har indtil nu kun udgivet fem sange i eget navn, men har allerede produceret musik for både TopGunn, Omar, Artigeardit og Pay.
JOSVA opdagede sin kærlighed til at skabe musik, da han var 10 år. Det startede med en guitar, men efterhånden gav han sig i kast med at spille alle de instrumenter, han kunne komme til. Han lærte også at spille trommer og klaver, og da han blev 15 år, begyndte han at producere selv. Ikke så lang tid efter startede han at rappe, særligt motiveret af hiphop-kollektivet Odd Future hvor man finder navne som Tyler, The Creator og Earl Sweatshirt. Gennem fælles venner blev han efter nogle år introduceret til PAIDMEN Music og begyndte at producere for Omar og Pay.
Første gang vi stødte på JOSVA som rapper, var da han featurede Artigeardits ‘Medicin’ fra januar 2019. Herefter udgav han sin første single med musikvideo i eget navn, ‘Sedler’, i april 2019, og i juni 2019 kom singlen ‘Level Op’ featuring Artigeardit. I starten af 2020 tog JOSVA med L.O.C. på Danmarksturné, hvilket ifølge ham selv var “ret vildt”. I april 2020 blev JOSVAs navn for alvor slået fast, da han sammen med Pind gæster nummeret ‘En Gang Mere’ fra TopGunns album ‘SAS’, som JOSVA også spiller guitar på. Siden har han spillet koncert i Pumpehuset, spillet koncerter med Artigeardit og er featuring på Pinds seneste single ‘Jeg Har Glemt’.
I oktober 2020 udnævnte Soundvenue ham som en af de “nye danske rappere, du skal holde ekstra skarpt øje med”. JOSVA er allerede nået langt i sin korte karriere, og der er meget mere i vente.
Musikkens nuancer
JOSVAs musik befinder sig i krydsfeltet mellem hiphop, soul og R’n’B, og hans tekster kredser om mere end bare fester og livets lyse sider. For JOSVA er det okay at dykke ned i nedturen, i det hårde, det magtesløse og det uforståelige. Det er faktisk nødvendigt for ham. JOSVA’s lyriske univers gransker ungdommens meningsløshed, og indhyller lytteren i en tiltrængt melankoli. Det er svært at beskrive JOSVAs musik med en enkelt genrebetegnelse som fx ’rap’, og selv forklarer han at:
“Jeg kan godt lide at lave rap, men det er ikke fordi, jeg så ikke vil lave andet. Der er f.eks. flere af mine sange, der er mere hen ad R’n’B end de er ren rap eller hiphop. Jeg laver bare det, jeg har lyst til at lave, og ser hvor det tager mig hen.”
På sit seneste udspil, ‘Bbybarkomforbi’, fra 6. november i år tager han os i hånden og leder os ind i R’n’B’ens bløde verden. JOSVA er en alsidig producer og ikke mindst en alsidig vokalist: Han mestrer både den hurtige rap som i versene på ‘Sedler’, og de dvælende, indtrængende omkvæd på netop ‘Bbybarkomforbi’.
JOSVAS sange tager udgangspunkt i oplevelser fra hans eget liv, og han noterer ofte pointer, løse tanker og tekstbidder på sin telefon i løbet af en dag. Nogle gange kommer noterne direkte med på en færdig sang, andre gange skriver JOSVA teksten færdig i studiet, mens han laver beatet. Processen med at lave en sang foregår ofte simultant – han laver beatet og teksten sideløbende.
Med sig i studiet har JOSVA især to musikere, som hjælper ham med at skabe musikken: Producer Thor Kvistgaard og Anton Radmer, som også spiller trommer for JOSVA live. Anton var blandt andet med til at indspille og producere ‘Bbybarkomforbi’.
Kommende ALBUM
I starten af 2021 tager JOSVA endnu et skridt fremad, når han sender sit debut-værk på gaden. Værket får titlen ‘Alting / For Evigt’, og består af otte sange, som i tråd med JOSVAs tidligere singler kredser om det rodløse og kaotiske i at være ung. Han forklarer:
“Sangene handler lidt alle sammen om det her med at være ung, og ikke vide, hvad fuck der skal ske. Om at prøve at finde ud af hvad det hele er for noget, hvad livet handler om.”
Til foråret drager Pernille Rosendahl på turné til nogle af Danmarks smukkeste rum, nemlig kirker og museer. I en epidemisk verden har vi brug for at finde et lille mellemrum. I musikkens tegn skaber hun et helle, væk fra vildskab, hvor publikum kan mærke efter og finde retning.
’Vi er alle små mennesker på en stor planet, og netop i den erkendelse giver musikken mening. Musikken taler til vores fælles hukommelsescenter og spiller på vores sjælestrenge, så man kan mærke sig selv og finde retning,’ forklarer Pernille.
På sine seneste tre turnéer har hun markeret sig med unikke koncerter, i nogle af landets mest stemningssættende oplevelsesrum. At turnere på denne måde er efterhånden blevet et adelsmærke for hende. Succesen med denne koncertform har åbnet op for, at der til foråret realiseres endnu en musikalsk langtur:
’På forårsturnéen skal vi samles i det musikalske fælleskab og give hinanden et stort musikalsk kram. Bandet og jeg åbner op for et rum, hvor man kan komme ind og mærke sig selv. Vores ønske er, at vi kan give folk en lille stund, væk fra verdens vildskab, hvor vi kan samles om håbet. Og visheden om, at intet varer ved. Heller ikke denne nuværende situation. Sangens væsen har hjulpet os gennem mange tider. Ligeledes vil den hjælpe os gennem denne. Derfor har vi også valgt at synge flere danske sange,’ fortæller Pernille.
Pernille sætter kulturelle fodspor med sine spektakulære kirke- og museumturnéer, men hun har skrevet musikhistorie gennem flere årtier med sine tidligere bands Swan Lee og The Storm. Sidenhen har hun udfoldet et flot solovirke, senest med den både storslåede og lavmælte EP ´The Hurt´. Hendes signifikante stemme og gådefulde soundscape har vist vejen for, hvordan musik kan være både stærk i sin skrøbelighed og vice versa. Pernille bærer musikken med sig, og hun demonstrerer gang på gang, at hun er en af de dygtigste vokalister og mest erfarne sangskrivere, vi har lært at kende. Samtidig favner hendes repertoire og genrehåndtering bredt og nysgerrigt. Et faktum som befæstes til januar, hvor hun kan opleves i dansekoncerten Vita Danica, hvor hun i samspil med Aarhus Teater og dansekompagniet Black Box Dance Company fremfører perler fra den danske sangskat og undersøger den danske folkesjæl, dens splittelse og fællesskab.
Til foråret vil Pernille fremføre et intenst og nærværende repertoire fra hele sit bagkatalog, toppet med egne fortolkninger af nogle af Danmarks mest velskrevne salmer som klinger dybt i folkeåndens navn.
Poul Krebs har sat sig i hjertekulen på flere generationslag, hvor musikken lever i nærværet, den østjyske facon og den ukuelige spillemandsglæde. I 2021 tager historiefortælleren på efterårstour, akkompagneret af Danmarks Underholdningsorkester.
Han forstår at levere historier fra lokale perler, hverdagens trummerum, sindets afkroge og livets vedvarende og forbigående relationer. Det er ganske enkelt forfriskende, når Poul Krebs, med en underspillet facon, taler til flere generationslag, mestrer nostalgiens kunst og samtidig dykker ned i vores fælles nutid og fremtid. Historier fra Poul Krebs sætter sig i hjertekulen, og det har de gjort siden 70’erne. Han har i løbet af sin karriere skrevet over 500 sange, spillet mere end 1000 koncerter og udgivet utallige albummer, som tilsammen er solgt i over en million eksemplarer. ’En af dansk poprocks bedste iagttagere,’ skrev BT. ’En troværdig og ligefrem kunstner i særklasse,’ skrev Jyllands Posten. ’En ualmindeligt kultiveret musiker, der presser sig selv til det yderste for at give publikum en oplevelse, de aldrig glemmer,’ skrev GAFFA.
Nu drager Krebs på tour, akkompagneret af Danmarks Underholdningsorkester, for at levere musikalske oprejsninger til efterårslandet. Danmarks Underholdningsorkester er garant for kontinuerligt at rykke grænserne for, hvad et klassisk orkester egentlig kan. Nysgerrighed, fleksibilitet og kunstnerisk dygtighed er buzzwords som de gennem mere end 70 år har fornyet og forfinet.
Forvent originalitet, østjysk hjertevarme og nye fortolkninger af klassikere, når Krebs og Danmarks Underholdningsorkester besøger flere byer i landet.
Find dine billetter her: bill.et/poulkrebsduo
Suspekt melder udsolgt på 5 minutter og annoncerer nu 3 ekstra koncerter. Trioen har tradition for at spille koncerter mellem jul og nytår – og i år er ingen undtagelse. De har brugt flere måneder på at øve op til den nu aflyste Arena Tour, men timerne i øvelokalet er ikke spildt, og det vidner deres triumf ved Danish Music Awards i lørdags også om. Ikke alene leverede de et sindssygt show, de tog også sejren hjem som ”Årets Gruppe”, og klokken 10 i dag gik billetterne i salg til deres ’SINDSSYGE TING – I EN SINDSSYG TID’ i DR Koncerthuset, og på 5 minutter senere kunne alt meldes udsolgt! Derfor inviterer Suspekt endnu flere fans til tre ekstra koncerter, samme dage, bare et par timer tidligere – kl. 18.00.
Suspekt spiller nu deres album ”Sindssyge Ting” fra start til slut i DR Koncerthuset og leverer således en helhedsoplevelse af dimensioner:
”Det har været totalt uforløsende at øve så meget med bandet og så i sidste ende få aflyst vores Arena Tour. Den stak helt ind i hjertet. Vi har nu fundet en måde hvorpå vi kan spille alligevel – og det her er endda et koncertformat, vi virkelig kan se os selv i. Uanset om vi er i en Coronatid eller ej. Faktisk har en siddende albumkoncert været på tegnebrættet siden vores albumrelease tilbage i marts. Der skete bare så mange ting i den periode, at tiden ikke var til det. Vi har derfor glædet os til at spille shows lige siden vi udgav albummet, og nu sker det endelig,” fortæller Emil.
”Albummet giver lytteren et indblik i alt det, vi har oplevet de sidste tre år. Naturligvis tilsat trommer og melodi, krydret med vanvid og videnskab. Vi er ude i nogle projekter, vi aldrig har rodet med før. Vi kører ti minutter lange seancer. Vi kører gæsteoptrædener som vælter ind og ud mellem hinanden – som Cameos i en Tarantino film. Og vi kører med en lyd, hvor man virkelig kan høre, at vi har gjort os meget umage. Ligeledes tror vi også, at lytteren skal gøre sig umage i mødet med vores nye musik. Aldrig har vi haft så mange idéer, hjælpende hænder og numre på tegnebrættet,” forklarer Emil. Andreas fortsætter: ”Det er en plade med sindssygt mange forskellige vibes. Det er næsten pladens mantra. Og det er måske også dét, som har været den største udfordring. At samle disse vibes og ideer i ét rumskib. Det er derfor pladen hedder “Sindssyge ting”. Sindssygt musik i kombination med sindssyge tekster. Tekster som er baseret på forskellige oplevelser og møder med forskellige mennesker.”
Suspekt har mødt mange mennesker på deres rejse med albummet. Nogle collabs havde man måske set komme – andre vil sandsynligvis overraske, når man nærlæser tracklisten. Fælles for alle collabs er dog, at de har skabt magi i studiet. Men det er ikke kun de forskellige samarbejder, som får albummet til at spænde bredere end tidligere udgivelser. Mens fx Gonzo manifisterede sig i en retning af fest og dumhed, er der tracks på ”Sindssyge Ting”, som stikker dybere: ”De kunstnere som optræder på albummet, er vi stødt ind i, fordi de går på den samme vej som os. Man kan faktisk sige, at vi er gået hinanden i møde, og derfor er de forskellige collabs kommet fuldstændig naturligt og organisk. Albummet er spækket med sange som danser i hver deres takt, men når man zoomer ud, så giver det hele mening alligevel. Det kræver fordybelse,” uddyber Rune.
Suspekt har ikke fået lov til at spille deres musik live i et helt år – men nu sker det endelig! ”Sindssyge Ting” i en sindssyg tid.
Billetsalget til ekstra koncerterne 27. + 28. + 29. december starter onsdag 2. december kl. 10.00. Find billetter her.
Kun ét døgn skulle der gå før VEGA måtte melde udsolgt på BATHSHEBA’s første headliner koncert. Koncerten finder sted d. 12 marts i 2021 hvor koncertgængerne kan glæde sig til dyster lyrik med catchy melodier fra BATHSHEBA.
Pauline Joy Oghomi-Hansen er en spirende sanger og sangskriver, som rammer lige lukt ned i en visuel og auditiv drøm. Med både attitude og rungende sårbarhed er hun hyperaktuel og på vej mod stjernerne.
Stemmen er silkeblød. Beatet er bouncy. Produktionen er catchy og smooth. BATHSHEBA er kun i starten af sine 20’ere, men har skrevet sange siden hun var 11 år gammel. Med både hårdtslående og hårfin lyrik producerer hun dark pop, som allerede har modtaget stor cadeau. Således har hun arbejdet sammen med internationale Hennedub, indtaget scenen sammen med Benal til deres tre udsolgte koncerter i VEGA og leverede en anmelderrost koncert til den norske festival by:Larm!
Med singlerne “Blind” og “Hit ’N’ Run” demonstrerer BATHSHEBA en tromlende bas og et tårnhøjt niveau, som er på vej til at indtage scener, hitlister og manges musikhjerter.
Det er ungt, unikt og ambitiøst. Josef og Elias er et upcoming stjerneskud på den danske musikhimmel, og du kan forvente sitrende energi og fuld dedikation, når den unge duo indtager radaren.
Josef Von Appen og Elias Mølgaard Tannis har på rekordtid charmeret sig ind på det ganske danske land, og med flere udgivelser placeret i top 10 på Spotify-charten, har duoen lagt i kakkelovnen til en glødende fremtid. De debuterede i 2019 med singlen ’Shorty Ringer’, og hurtigt efter fulgte singlerne ’Brandvarm’, ’Weekend hver Dag’, ’Min Bror feat. ICEKIID’ og senest ’King Kong’ – med andre ord løber de to kunstnere lynhurtigt med musikken.
Selvom Josef og Elias kun er 13 somre gamle, og livet slår flikfalk i et ungdomssind, så er deres musikalske projekt både passioneret og velovervejet. For hvordan jonglerer man optimalt med skole, venner, familie og en granvoksen musikkarriere? Hvis du spørger Josef og Elias, så er det ganske enkelt helt afgørende at have sine prioriteter i orden: ’Du skal aldrig glemme din familie. Du skal tænke på, at selvom du er blevet kendt med din musik, så skal du huske at forblive den samme, som du var før. Og du skal holde fast på de venner, du altid har haft,’ siger Josef.
Selvom duoens musik udspringer fra et ungt mindset, er der således plads til eftertænksomhed og integritet, når Josef og Elias udfolder deres musikalske univers. Det er både tjekket og stilbevidst, og måske er det netop her, de markerer sig som et af morgendagens helt store musiknavne. Det bliver brandvarmt!
Find billetter her: bill.et/josefelias