Tessas skæringer er sublimt selvsikre og hun er ikke bange for at claime seksualitet, temperament og store følelser. En energi hun tager med sin ind på scenen, hvor hun leverer linjer med knugende teknisk overskud, no bullshit og en uforbeholden connection med sit crowd. Hun er allerede garant for 137 millioner streams på diverse streamingtjenester, +200.000 følgere på Instagram, og et utal af mentions fra en lang række danske og nordiske artister. Tessa holder kadencen – og hun er kun lige begyndt.

Efter et succesfuldt 2022 som indebar koncerter og udgivelser, toppede Tessa det hele af med at turnere på landets største festivaler, herunder Roskilde, Smukfest, NorthSide, Musik i Lejet og Tinderbox.

I 2023 har Tessa allerede udgivet to singler i særdeles godt selskab. I januar udkom ’Betalt’ bestående af Lamin og Benny Jamz som gæsterappere. Dernæst udkom Tessa’s seneste single ‘Hustle & Kærlighed’ med besøg af Icekiid og Kesi. Denne single er mere festlig og groovy end man før har set Tessa, som normalt kendetegnes for hendes kontakte, hårdtslående flow og uforglemmelige catchphrases.

Efter udsolgte koncerter i K.B. Hallen og Aarhus Congress Center i oktober 2021, er Tessa nu klar til at tage på sin første headliner-turné rundt i hele landet.

Billetsalget starter onsdag den 5. april kl. 10.00 via bill.et/tessa

De plejer at stå i kø for at være med – de danske stjerner. Men denne gang, må stjernen over dem alle gøre det selv. Emil Lange rapper på ’Vi igang’ – og står det til Lange, bliver det forhåbentlig også sidste gang.
 
”Jeg ringede til Benjamin Hav og han kunne ikke, fordi han er i gang med at lave en plade, men jeg talte med hans pladeselskab og de er ikke i gang med noget. Og så har jeg prøvet at få fat i Artigeardits management, men de er ikke vendt tilbage. Prøvede også Suspekt, men de tager generelt ikke telefonen. Og så må jeg jo selv rappe. Det er svært. Vi har taget den om mange gange, og jeg er stadig ikke rapper,” fortæller Emil Lange, der har indspillet ’Vi igang’ med producer-duoen, Littgloss.
 
Emil Lange har, gang på gang vist, at han er mester i at skabe danse-bangers til folket. Og så er han mester i at kaste sig ud i nye musikalske samarbejder og teame op med vennerne aka DK’s største stjerner. Denne gang teamer han op med sig selv. Større bliver det ikke.
 
KIDD, Suspekt-drengene, Benal og Tobias Rahim er blandt de navne der har fået lidt ekstra shine på CV’et som feature hos Emil Lange. Og det er hits som ’Fuck Systemet’, ’10 år’, ’Langt Liv’, ’Fuck Dig’ og TikTok-hittet ’Det Her’, der med mere end 18 millioner streams, har gjort Emil Lange til den mest streamede danske artist med netop dét navn på Spotify.

Lyt til ‘Vi igang’ her!

Der er en apokalyptisk dommedagsdysterhed over det der skete i Pompeii – over festen, mens jorden går under. Den næsten 2000 år gamle historie inspirerede os på flere plan ud fra en menneskelig og stærk grib nuet-mentalitet, som rent musikalsk, og i en tid hvor ”everything is a remix”, fik os til at søge væk fra det traditionelle og ind i en fælles energi af alt der kunne stimulere, udfordre og inspirere os.”
 
Sådan fortæller Scarlet Pleasure om deres nye single, ’POMPEII’. Bandets grundstamme – guitar, bas og trommer – får medrivende modspil på en futuristisk produktion fra Scarlet Pleasure, der, som en vulkan i udbrud, ulmer og eksploderer.
 
Pompeii er en sand, men tragisk fortælling om skæbnens ironi. Om en italiensk havneby og et folk der, den ene dag, festede og hyldede ildguden Vulcanus, for, den næste, at blive begravet levende for foden af byens bjerg, Vesuv – en altødelæggende vulkan – i et inferno af eksplosioner af skoldhed, flydende lava.
 
’POMPEII’ er første nye single fra Scarlet Pleasure i 2023. Bandet er i fuld gang med indspilningerne til deres nye album, og ’POMPEII’ må siges, at sprudle af den utilregnelige nerve som synes nærværende hver gang Emil Goll, bassist Alexander Malone og trommeslager Joachim Dencker går i øvelokalet, studiet og udgiver musik.
 
Gennem snart 10 år, har Scarlet Pleasure, gang på gang, taget landet med storm med sangene fra et imponerende hit-katalog der byder på ’Windy’, ’Under the Palm Trees’, ’HEAT’, ’Deja Vu’, ’24/7’ og ’Somebody Else’ – bare for at nævne nogle stykker. ’What A Life’ fra Thomas Vinterbergs OSCAR-vinder, ’Druk’, har desuden ført bandet på udlandseventyr med udsolgte koncerter rundtom i Europa, mens Scarlet Pleasure betegnes som et af de største og mest populære live-acts, vi har herhjemme.

Ida Laurberg udgav i december 2023 sin første dansksprogede single ”Terrier”; om at være lav, og om at ’små hunde gør højest’. Ida har skrevet ”Terrier” i samarbejde med Andreas Odbjerg og hans faste kompagnon Daniel Thorup, og så er det produceret af Pitchshifters og Mads Dyrst. Ida fortæller om deres første session sammen:

“Andreas spurgte mig som noget af det første hvor høj jeg egentlig var, og vi blev hurtigt enige om, at det kunne være sjovt at skrive en sang, som handler om at være lav, og alt det som det indebærer.”

Selvom det var første gang Ida selv udgav en dansksproget single, er det ikke første gang hun synger på sproget. Ida har før sunget på dansk blandt andet til DR’s Fællessang med ”Du Det Dejligste”, og så har hun optrådt til støttekoncerten for Ukraine sidste år på Rådhuspladsen i København med hendes enormt rørende version af ”Stille Før Storm”. Ida har også et samarbejde med Red Barnet, hvor hendes musik spiller en central rolle i en kampagnerække omkring digital mobning.

Nu annoncerer Ida Laurberg tre live koncerter, som hun spiller i januar 2024. Du kan købe billetter til koncerterne her!

Når man ser tilbage på det seneste år i Mina Okabes liv, ser man tilbage på et bemærkelsesværdigt år for et stadig nyt og lysende talent i dansk musik.
 
Hendes dagbogsdrømmende pop-univers på debutalbummet, ’Better Days’, fortryllede ikke bare de danske lyttere, men også anmelderne. Samtidig blev singlen, ’Every Second’, noget så unikt som en international Instagram-sensation, nu med mere end 3 millioner Reels. Og sidste sommer, kunne Mina Okabe både indtage live-scenen på Roskilde Festival, som Special Guest på Lukas Graham-tour og på sin første egen store koncertrække rundtom i hele landet.

På imponerende vis, er de relativt få udgivelser streamet næsten 50 millioner gange på verdensplan. Og dette forår er der endelig nyt fra den dansk-japanske sangfugl med melodier, toner og fortællinger, inspireret af et hæsblæsende år, der ville gøre de fleste musikere rundtossede.
 
”Det seneste år er nærmest fløjet afsted – som en hvirvelvind af inspiration, udvikling og positiv energi. Jeg føler, at alle de rejser og spændende oplevelser jeg har haft har fundet vej ind i de sange, jeg har skrevet. Det er nok også derfor, de søger i alle mulige forskellige retninger, stemninger og følelser. Og derfor, jeg tænkte, at ’Spinning Around’ var den helt rigtige titel, som kunne indramme de her sange,” fortæller Mina Okabe.

Nærmest som et gammelt mixtape – dengang unge mennesker, sad på deres værelse og indspillede alle deres forskellige yndlingssange på et kassettebånd eller en CD – er ’Spinning Around’ præcis sådan en blanding af alt fra hjertesorger, selvreflektion og good vibes! Et bland-selv-bånd fra Mina Okabe til dig…
 
‘Spinning Around’ indeholder tre singler fra 2022 – ’Take It Further’, ’Waiting Is A Waste’ og ‘Rain’ – samt tre helt nye sange. Og her er singlen, ’Talk to Me’, en charmerende, uimodståelig bossa nova.
 
”’Talk to Me’ handler om den frustrerende situation, man står i, når den man er forelsket i, af en eller anden grund ikke åbner op eller er umulig at læse. Jeg kan godt lide hvordan den her sang er sin egen blandt de andre – både lyrisk og i den opløftende produktion. Men mest af alt elsker jeg den, fordi den skaber en stemning, der giver mig styrke og tro på mig selv.”
 
Hun er uden tvivl et af de meste lovende navne på den danske, såvel som nordiske pophimmel – og mon der er en god chance for, at Mina Okabes verden bare bliver ved med at dreje rundt og rundt og rundt.
 
Lyt til ‘Spinning Around’ her.

Guldimund’s poetiske tekster med et dokumentaristisk præg tilsat et flammende hav af guitarer, blæseinstrumenter, englekor og en guddommelig leadvokal imponerede alle. Af den grund havdemange medier også albummet som et af årets bedste og singlerne ”Brænder stadig” og ”Dem vi plejede at være” kom i rotation på DR. Der har derfor været kæmpe forventninger til nyt materiale fra Guldimund og man må sige at det i den grad har været al ventetiden værd. Albummet ”Jeg venter i lyset” brillerer med stor musikalsk originalitet og helt fantastiske tekster som endnu engang har et næsten absurd dokumentaristisk præg. Med sange som ”Møns Klint”, ”Det kun vigtigt hvad det er” skriver Guldimund om forelskelsen og den første tid i et kærlighedsforhold, mens han i sange som ”Hvordan ser gud ud?” og ”Forstår du?” og ”I har ikke valgt hinanden” beskriver densvære tid som skilsmissefar. Det er både smukt, rørende og morsomt at være en del af Guldimunds univers. Albummet er produceret af Søren Buhl som også producerede det foregående album ”Dem vi plejede at være”.

Med 11 musikere på scenen er Guldimunds live-optrædener altid mere end blot en rockkoncert. Strygere, blæsere og flerstemmige vokaler blander sig med trommerne, bassen og en flimrende regn af elektriske guitarer. Lyden af træ, luft og strenge i bevægelse opløses i digitale glitch og den varmesummen fra analoge guitareffekter, mens Asger Nordtorp’s insisterende formidler sine tydeligt artikulerede hverdags fortællinger med overskud og nærvær. Tiden strækkes og bøjes efter orkestrets for godt befindende, og som publikum efterlades man ikke med andet valg, end at lade sig suge ind i Guldimund’s konfronterende og dragende rum.

Find billetter til koncerterne her.

Meum Zel er Mads Moldt – en vidunderligt nysgerrig ung mand på blot 17 somre, hvis stemme, spillevende musikalitet og åbenlyse talent for at indtage en scene på sin helt egen måde, allerede har fået tusindvis af danskere til at spærre ører og øjne op, da han vandt sidste års sæson af X Factor.

Én ting er, at skinne igennem på skærmen i bedste sendetid. En anden, er alt det der allerede var i gang med at lyse op, udvikle og udtrykke sig i den unge teenager længe før scenelyset tændte, og siden slukkede igen, i det populære TV-studie. Det er i virkeligheden først nu, at alle os der så med – og alle, der ikke gjorde – præsenteres for en helt ny kunstner på den danske musikscene, når Meum Zel debuterer med EP’en, ’Beauty Full’.

“Musikken opstår og udvikler sig hele tiden indeni mig. Jeg søger hele tiden nye veje og steder hen, funktioner og lyde, jeg kan udforske og lade mig opsluge af – og ’Beauty Full’ er lige dér, hvor jeg har befundet mig i løbet af det seneste, helt vilde år,” fortæller Meum Zel og fortsætter: ”Jeg kan godt lide at tænke på musik, som en levende organisme, der kan leve sit eget liv, svæve ud i verden og vokse sig stor. Derfor drømmer jeg også om, at de sange jeg skriver, når ud til alle de mennesker, de selv finder vej til.”

‘Beauty Full’ har musikalske rødder i moderne og mere old school lag af RnB og hiphop med et twist af alternative pop-toner. I sin reneste form udfolder de fem sange energierne fra en sangskriver og selvlært producer, der både udviser karakter og mod, mens Meum Zel tør udfordre og samtidig være skamløst fængende. 

Med den dertil passende titel, er singlen, ’Reckless’, en utilregnelig sag. Og lige fra introens mutede trumpet-tema, som svæver på toppen af sprøde guitar akkorder, til de tunede vokal-bider og soulede korarrangementer, indrammer ’Reckless’ Meum Zel-EP’en, som den oplagte outro.

”Jeg har skrevet sange om kærlighed og om det modsatte – om optur, ungdom og om følelsen af ligegyldighed. Med ’Reckless’ havde jeg en klar musikalsk vision, som skulle føres igennem for at komplimentere temaet, og det endte med at føles rigtigt fra start til slut. Derfor blev ’Reckless’ også det helt rigtige punktum for EP’en – en vigtig sang, fordi den afslutter begyndelsen på noget helt nyt og åbner op for Meum Zel.” 

Du kan lytte til EP’en ‘Beauty Full’ her.

Det er efterhånden fire år siden, Alex Vargas udgav sit seneste samlede værk. EGO-trilogien fra 2019 var et introspektivt projekt født af sorg og mørke og en søgen ind i jeget – ind i Vargas selv. Og da han mest af alt havde brug for at bryde ud af sin egen boble ramte pandemien.
 
”Nedlukningen knækkede mig fuldstændig. Jeg blev som en løve i et bur; gik rundt om sig selv, mens jeg meget selvdestruktivt nærmest bare ventede på næste udmelding – næste katastrofe, mere panik,” fortæller Alex Vargas om de første uger af pandemien i 2020. Han fortsætter:
 
”Med tiden mærkede jeg også en længsel efter at mødes med mennesker og ikke mindst publikum igen. ’BIG BIG MACHINE’ blev født ud af den længsel, som modreaktion på den eksistens vi alle led under. Det gav mig lyst til at skrive om alle dem og det der betyder noget – alle de virkemidler, der får hele den store maskine til at køre rundt.”
 
’BIG BIG MACHINE’ er med andre ord et musikalsk og menneskeligt behov for at vende sig mod modtageren, synge med åbne arme, byde folk ombord og give plads til det flamboyante og grandiose med det trivielle, men vigtige i livet.
 
Første udgivelse fra Vargas’ tredje album, fik vi sidste sommer, hvor han på bunden af en tom slikskål, funderede over kærlighedens uransagelige veje. Albumforløberen, ’Yougazer’, introducerede en sprudlende optimisme, og med bandet, BIG BIG MACHINE, også en fornyet musikalsk pomp og pragt.
 
”Det at have drengene med som fast besætning i studiet, har gjort mig mere observant og kreativt nysgerrig i min sangskrivning. ’BIG BIG MACHINE’ er også synonym for en fællesfølelse, jeg, mere end nogensinde, ønsker at føre ud i livet – og det var ’Yougazer’, der viste vejen.”

VARGAS SKIFTER HELE KLÆDESKABET UD

’Yougazer’, der var den første nye Vargas-single i tre år, gik direkte Top-20 på radio og blev fulgt op af endnu et radiohit med singlen, ’Pages’, der rent kunstnerisk cementerede sangerens mere farverige og legesyge tilgang til indspilningsprocessen med bandet. Drevet af Vargas’ altid imponerende og både blide og bidske vokalstyrke er de nye sange skrevet og indspillet med inspiration fra 60erne og 70ernes klassiske pop- og rocksangskrivning.
 
”Der er højt til loftet i mit studie. Bogstaveligt talt. Og med den åbne lyrik, har jeg også ladet mig selv rive med af min musikalske favorit-æra, som er 60erne og 70erne. Den æra er på så mange plan så utrolig inspireret og fri – om man lytter til Elton John, Billy Joel, Aretha Franklin, Fleetwood Mac, Sam Cooke eller Bowie. Jeg har forfulgt alt det, jeg elsker. Uden restriktioner eller begrænsninger. Jeg tror, den tidsånd ligger til min personlighed og nogle gange har man bare brug for at skifte hele sit klædeskab ud.”
 
Inspirationen og den farverige garderobe høres tydeligt på en sang som ’Meant To Be Together’, hvor Vargas, en efter en, stryger akkorderne ud på sin guitar, mens tekstens fortælling om den kærlighed og magi, der var engang, vokser til klimaks; tvivlen på fremtiden og paradokset, ”hvad nu hvis”.
 
’Mama, I’ve Been Dying’ åbner op for de eksistentielle spørgsmål – om hvad der i virkeligheden er vigtigt her i livet, nu hvor det endnu ikke har formået at slå dig ihjel. Og det vigtige ramte Vargas, da han selv stiftede familie og blev far – en lykke, der kulminerede med hans søsters alt for tidlige død. ’The Love We’re Breathing In’ skildrer de store spørgsmål og accepten af frygten ved faderskabet.
 
Der er flere personlige opgør i spil på ’BIG BIG MACHINE’ – om det er Vargas vs. Vargas eller konflikter han møder i sine relationer gennem livet. Og hvor han søgte svar på livet hos sin mor på albumåbneren, er lukkeren, ’Famous Last Goodbyes’, en sang til hans far med hvem Vargas, gennem mange år, har haft et tumultarisk forhold til, fyldt med gensidige misforståelser og svigt, men i sidste ende genforening og forståelse.
 
Alex Vargas debuterede i 2016 med sit første samlede værk, EPen ’Giving Up The Ghost’, som opnåede stor international omtale. Siden fulgte debutalbummet, ’Cohere’ fra 2017, som kastede store hits som ’Inclosure’, ’7 Sins’ og ’Higher Love’ af sig. Og i 2019 udkom EGO-trilogien – et ambitiøst, alsidigt konceptalbum, der undersøgte jeget i alle sine afskygninger og udgivelsen blev markeret med udsolgte koncerter på Østre Gasværks skrå brædder.
 
25.000 danskere købte billet til Alex Vargas’ tour i foråret 2022, mens en massiv sommer bød på flere højdepunkter for det yderst populære livenavn på blandt andet Northside, Tinderbox og Smukfest. Dette forår er Vargas tilbage på spillesteder rundtom i Europa, mens udgivelsen af albummet, ’BIG BIG MACHINE’, følges op senere på året med 16 koncerter i hele Danmark. Flere koncerter er allerede udsolgt.
 
Udgivelsen af ’BIG BIG MACHINE’ fejres desuden med eksklusiv lyttesession på Hotel Cecil i København onsdag den 1. marts, hvor Alex Vargas vil indtage scenen, lytte til sangene og dykke ned i tilblivelsen af dem sammen med publikum.

Du kan købe billetter til touren her.

For præcist et år siden debuterede den blot 18-årige sanger, sangskriver og producer, Giift, med en single der med ét sendte talentet fra den lille sjællandske by, Havnsø, langt ud over landets grænser. ’Fed Up’ trak overskrifter hos legendariske PAPER Magazine, der sammenlignede talentet med mega-stjernen SZA, mens Giift også ramte store, toneangivende medier som tyske COLORS og amerikanske Ones To Watch.

I foråret fulgte EP’en, ’Archives’, der med et simpelt musikalsk udgangspunkt præsenterede Giifts eget neo-soul og R&B-inspirerede univers, der med få virkemidler formår at vokse sig uendeligt stort. ’Archives’ fik rosende anerkendelser i både ind- og udland, og nu er det blevet tid til det næste kapitel. 

’Home Stu freestyle’ er en forsmag på det kapitel. En åbning ind til det frirum, hvor Giifts musik skabes uden at lefle for forventninger eller forudsigelser. Giift har, ligesom debut-EP’en, selv indspillet og produceret ’Home Stu’ freestyle – en invitation ind i kunstnerens kreative centrum med alle de facetter og det rendyrkede talent den spirende 18-årige artist besidder.

Giift optrådte for nylig til VEGAs udvalgte, hvor hun blandt andet leverede ’Home Stu freestyle’ acapella – en koncert der fik rosende omtale hos Soundvenue, Bands of Tomorrow, GAFFA og Politiken. Giift er allerede annonceret i programmet til årets SPOT Festival i Aarhus og spiller desuden også sin egen headliner koncert på Ideal Bar i København til maj.

Du kan købe billetter til koncerten her.

L.I.G.A’s altid eksplosive humørbombe af energi har været kendt siden 2013, hvor de succesfuldt slog sig fast på det danske musikmarked med en pop, funk, soulet og ambitiøs lyd. Når Nicky Russells eksplosive vokal møder Ihan Haydars mesterlige trommer, er festen allerede begyndt at rulle.

Til efteråret 2023 står duoen klar til igen at præsentere musikken indendørs efter sidste års succesfulde koncertrække. I et akustisk setup udfolder L.I.G.A sit bagkatalog med hits som ‘Skylder Dig Ik’ Noget’ og ‘Julia’ i helt friske genfortolkninger, der også vil være fyldt med duoens nye udgivelser, heriblandt ’Far’ og ’Kun For At Danse’.

Der er tale om en siddende koncert med helt nye rammer for duoens musik. Du kan dermed forvente en unik aften med intimitet. 

Billetter i salg via bill.et/liga