Repertoiret vil byde på alt fra akustiske genfortolkninger af Joeys allerstørste popsange, til de mere klassiske julesange som vi alle kender.  

Normalt kender vi ham fra de store scener og festivaler i hele landet, men når Joey genfortolker sine store popsange til de akustiske koncerter, er det en ny side af den populære sanger, der åbenbares. Publikum kan opleve, hvordan sangene og hans stærke vokal folder sig ud og åbner op for nye stemninger og fortolkninger når tempoet skrues ned. 

Ved de akustiske julekoncerter loves der nærvær i øjenhøjde med publikum samt klassikere fra hele bagkataloget. Der er kvalitetsgaranti, når Joey Moe indtager scenen og leverer en eksklusiv oplevelse med nærvær og fænomenal karisma.

Billetter i salg via bill.et/joeymoe

Bag det artistiske projekt Siné gemmer sig den 27-årige Signe Krog, der har flere års erfaring som udøvende musiker, men nu skal finde sig til rette i det at være udgivende og udøvende artist – og ja, være i slut tyverne.

Tilbage i 2014 drog Signe ud i verden, da trangen til at backpacke og opleve verden for alvor meldte sig, og hvor hun mødte en israelsk guitarist. De startede en duo og rejste efterfølgende rundt i Thailand, Frankrig, Spanien, England og USA, hvor de spillede på gader og stræder. Det medførte en stor popularitet og fanskare, og især på YouTube hvor duoens covernumre er blevet vist mere end 7 millioner gange.

I takt med populariteten og efterspørgslen voksede Signes skabertrang også, og hun flyttede atter tilbage til Danmark for at starte sit artistiske projekt: Siné. Alle vokser op, men ikke alle bliver voksne. ”Older” blev fulgt op med singlen ”2GOOD2U” og der venter meget mere musik lige om hjørnet! Musikken tager sonisk afsæt i 90’ernes R’n’B og breakbeats, sat ind i en moderne kontekst og bevæger sig generelt omkring kontraster: solskinspop blandet med hip-hoppens rå æstetik, hvor stærke hooks møder samplede beats og horn-stabs, mens tekstuniverset tager afsæt i let-hjertet dagbogsform, der reflekterer over livet i 20’erne med dertilhørende forventningspres om uddannelse, fast forhold og børn. Alvorlige emner der fylder meget, men tages med et let smil, og leveres med feel-good pop og massere af humor.

Oplev Siné på d. 28 april på Hotel Cecil eller på årets Spot Festival.

Den danske internationale popstjerne er klar til at ramme 32 spillesteder rundt om i Europa med “The Pink Tour” i efteråret 2022.

Bandets seneste europæiske turné var tilbage i 2017. Efter en pandemi og forud for et helt nyt album annoncerer bandet nu første tour i Europa i fem år. Derudover spiller Lukas Graham seks koncerter til sommer under det spektakulære setup ‘In The Round’.

Med hitsingler som ‘Mamma Said’, ‘You’re Not There’ og ‘Drunk in the Morning’ har Lukas Graham altid været at se, på de europæiske radiohitlister siden gennembruddet i 2016. Lukas Graham er i øjeblikket ved at færdiggøre det sidste af et længe ventet fjerde album.

Billetsalget til den europæiske tour starter tirsdag d. 22 april kl. 10 via lukasgraham.com

Når den svenske popstjerne Clara Mae udgiver sin kommende EP ’Learning Experience’ d. 8. april bliver det med et samarbejde med danske Maximillian.

Hør sangen her.

MAXIMILLIAN OM SANGEN OG SAMARBEJDET
“Første gang jeg hørte sangen blev jeg virkelig rørt af teksten. At være forelsket er “tough” og jeg tror de fleste, har oplevet at savne en fra fortiden, som man fortryder, at man ikke forsatte sammen med. Den der ene ungdomskæreste, som man stadig tænker på. Hvor er de nu? Hvordan har de det? Det er sådan en stræk sang og tekst fra Clara Mae, som er en fantastisk artist”. 

Scarlet Pleasure blomstrede gennem pandemien med udgivelsen af albummet, ‘Garden’, som endnu engang viste, hvorfor den københavnske trio er et af de mest interessante og vedholdende hit-bands på den danske musikscene.

Samtidig har bandet opnået fornyet international bevågenhed med ‘What A Life’, der satte det musikalske punktum i den ikoniske slutscene i Thomas Vinterbergs Oscar-vindende og internationalt anmelderroste filmsucces, ‘Druk’. Et nummer, der sammen med tidligere hits som ‘Windy’, ‘Limbo’, ‘Deja-Vu’ og mange flere samlet nu har rundet over 650 millioner streams på tværs af musiktjenesterne.

Sammen med foråret er Emil Goll (vokal), Alexander Malone (bas) og Joachim Dencker (trommer) tilbage og klar til – på ny – at overraske og sætte sig fast i øregangene hos landets popfans med nummeret ‘To Die For’.

Det er lyden af Scarlet Pleasure, som endnu engang har genopfundet sig selv. Det er pop. Det er rock. Det er uimodståeligt iørefaldende og det åbner for et nyt kapitel, for den københavnske trio, som udsender et helt nyt album til efteråret. 

Hør sangen her

Scarlet Pleasure kan opleves live med ’To Die For’ på releasedagen den 8. april, når de tre venner åbner Tivoli’s sæson med Fredagsrock på Plænen i København.

Efter en stribe af radio-hits i løbet af de seneste par år, er det nu et halvt år siden Maddy har udgivet ny musik. Men pausen har bestemt ikke betydet en pause fra musikkens verden. Maddy har brugt det seneste halve år på at arbejde på spritny musik i samarbejde med Sune Wagner (Raveonettes, Physched Up Janis, Sort Sol). 

Maddy kan betegnes som en ældre sjæl i en ung krop. Med en helt crispy vokal og et dragende tekstunivers, skaber Maddy en ekstravagant lyd. Tekstuniverset taler til dit indre tankespind, og hendes fyldige produktioner går lige i kroppen, når hun folder sig ud med et både intelligent og dragende udtryk. Således leverer Maddy både eftertænksomhed til hverdagen og dybe rytmer til en svedig nat på dansegulvet.

Nu er Maddy klar til at drage ud med sin musik. Sidste år spillede hun sin første headlinerkoncert på Bremen Teater – helt særlig aften, hvor Maddy for alvor understregede sit store potentiale, både som sangskriver og liveperformer. I oktober kan hun opleves på både VEGA og TRAIN, find billetter på bill.et/maddy. Herudover er Maddy annonceret til at spille blandt andet på dette års SPOT Festival og så er der lagt en masse andre spændende ting i kakkelovnen til hen over sommeren og efteråret.

”Hver SPOT Festival har nogle must see-koncerter, hvor køerne slanger sig rundt om hegn og bygninger længe før dørene åbner, og som efterfølgende bliver en del af en fælles referenceramme for årets festival. Mina Okabes navn har stået på den liste i et godt stykke tid.”

Sådan skrev Gaffa efter Mina Okabes koncert i Musikhuset til sidste års Spot Festival i Aarhus. En koncert, hvor publikum kvitterede med stående klapsalver, da det virale hit, der netop har rundet 1 mio. såkaldte reels på Instagram, blev spillet. Siden har hun blandt andet optrådt til en udsolgt koncert i Lille Vega og udgivet albummet Better Days, der fik femstjernede anmeldelser fra både Gaffa og Soundvenue.

Til efteråret tager Mina Okabe på headliner-tour med sit band. En tour, der bringer hende til blandt andet Aalborg, Aarhus og København. På setlisten vil P3’s Uundgåelige nummeret I’m Done og top 10 radiosinglen Walk Away helt sikkert også være at finde blandt Mina Okabes mange personlige sange, som hun mestrer at levere med stor indlevelse og sin signifikante stemme.

Lige som Mina Okabes udgivelser i 2021, tårnhøje streamingtal, samt hendes koncerter til sommer på landets største festivaler, kommer hendes spillestedskoncerter til at være endnu en milepæl i Mina Okabes karriere.

Billetter i salg tirsdag d. 21 marts kl. 10 via www.bill.et/minaokabe

MINA OKABE SKABTE EN … DANSEFEST, REALLY?

..det var noget af en overraskelse, at hele Musikhusets Lille Sal pludselig rejste sig op og begyndte at danse foran sæderne til tonerne af ‘Every Second’.

Ja ja, dén sang er vuggende og til nøds dansabel, men denne her modtagelse var overvældende og kom helt sikkert også som et (positivt) chok for Okabe selv, der ikke kunne skjule sin begejstring over reaktionen og grinende snublede over et par linjer.

SOUNDVENUE.

Den unge sangerinde med globale rødder har hurtigt fået etableret sig selv som musiker, og med sin luftige engleagtige stemme åbner hun døren ind til en verden bygget af candyfloss og solskin.

Det var kun med nød og næppe, at alle var på plads i salen, da dørene lukkede og den petite sangerinde smøg sig langs væggen ind fra scenens højre side sammen med sine tre musikere, men selvom ingen af de fire gjorde meget væsen af sig, var det til stor hujen, piften og bifald fra salens fyldte sæder, der sørgede for, at ”Critical” blev hjulpet godt på vej og koncerten skudt godt i gang. GAFFA.

Det hele begyndte, da Mina Okabes mor spottede sin datter på de såkaldte Reels på Instagram. Sangerinden fortæller:

”Jeg vidste ikke så meget om Reels, før der begyndte at ske noget med ’Every Second’. Det var faktisk min mor der opdagede det først, fordi hun havde set en japansk influencer der hedder Rikaco Murakami, som havde postet et reel, hvor hun dansede til min sang.”

På dette tidspunkt var ’Every Second’ blevet brugt mere end 20.000 gange og siden må det siges, at være stukket helt af for den dansk-japanske sangfugl og hendes sang, der i skrivende stund har rundet 1 million reels på Instagram.

Og hvorfor er det så imponerende? Jo, for sammenligner man ’Every Second’ med de seneste singler fra navne som Ed Sheeran, Dua Lipa og The Weeknd, så er megastjernerne ikke i nærheden af det unge pop-håbs vanvittige tal!

Scroller man ned gennem de hundredtusindvis af videoer med ’Every Second’, vil man også opdage at flere af disse klip, er set af mange millioner af brugere: 2 millioner, 5 millioner, 9 millioner, ja, intet mindre end 18 millioner mennesker, når Mina Okabe-sangen ud til gennem bare en enkelt video.

Reels er, ligesom det sociale medie Tik Tok, et sted på Instagram, som bruges til at skabe kreative, korte videoer – bl.a. med brug af musik. Det er øjebliksbilleder fra hverdagen med alt lige fra dansende børn, til legende hundehvalpe, folk der laver mad, rejser rundt i verden eller laver makeup-tutorials. Reels, som stadig er forholdsvist nyt for brugere af Instagram i Europa og Nordamerika, er derimod voldsomt populært i Asien og Sydamerika – ligesom Mina Okabe! 

Flere store, lokale stjerner – heriblandt de brasilianske sangerinder, Anitta og Juliette, den thailandske skuespillerinde, Anne Thong, den indonesiske sangerinde, Gisella Anastasia og mange flere – er fans af den 21-årige sangerinde fra København, som selv er meget rørt over de mange reaktioner:

”Jeg synes det er så vildt, at se de forskellige videoer der bliver lavet med ’Every Second’, fordi de er så forskellige! De er lavet af så mange forskellige mennesker fra forskellige lande og i alle aldre. Jeg bliver virkelig rørt af at se dem.”

Mina Okabe er lige nu aktuel med det yderst anmelderroste debut-album, ’Better Days’, som har høstet 5-stjernede anmeldelser hos både Soundvenue, Politiken og GAFFA.

Debut-EP’en – den anmelderroste ’As of Right Now’ – rummede det sensuelle, samfundskritiske tanker og inderligt selvbiografisk materiale fra en ung, kvindelig sangskriver der imponerer med sin selvsikkerhed og smerte. EP’en blev fulgt op med karrierens første eget headliner-show på Lille VEGA i København. Og nu er den single-aktuelle sangerinde klar med ny koncertdato i hovedstaden, mens Aarhus også gæstes i efteråret 2022.

”Jeg glæder mig virkelig til, at spille koncert i København igen. Sidst, var en helt igennem magisk oplevelse for mig på scenen, fyldt med positiv energi fra hele den dansende sal. At jeg nu også kan tage festen og mine helt nye sange med til Aarhus, er simpelthen så fantastisk,” fortæller BATHSHEBA.

Hun har senest gæstet Aarhus på Spot Festival i september måned, sidste år. Her var både Soundvenue og GAFFA på pletten, og kunne opleve pophåbet samle publikum til en medrivende liveoplevelse, som efterfølgende udløste store roser og flotte, funklende stjerner.

Det er blot to år siden, BATHSHEBA debuterede med den Benal-producerede single, ’Blind’ – og siden har hun ikke set sig tilbage. Den elektroniske banger, ’Hit ’N’ Run’, sendte BATHSHEBA i heftig rotation på dansk radio – og internationale, Beats 1 – hvor hun siden har hittet med sange som ’Fighting For Your Love’ og ’LALA’. 

På den spritnye single, ’Surrender’, overgiver BATHSHEBA sig til kærligheden og singlen er samtidig den første smagsprøve på det nye BATHSHEBA-univers, som udfoldes i 2022 med koncerterne i Aarhus og København som det absolutte højdepunkt!

Find billetter til bill.et/bathsheba

Lamin aka Lams er en af rapscenens nyeste, og mest innovative navne. Den 26-årige rapper har trods sin relativt korte tilstedeværelse i spotlightet, vist sig, at være en unik artist med en særlig kreativ udfoldelse, i et figurativt tekstunivers. Det kom særligt til udtryk på sidste års album udgivelse ‘Hva ved de om Lams’, der bestemt ikke fulgte de normative regler for, hvordan dansk hip-hop anno 2021 skulle lyde. Albummet blev gæstet af vennerne Artigeardit, Sivas, Karl William, Benny Jamz og barndomsvennen, 5star. Lams sluttede 2021 af med sit udsolgte Lille VEGA show, samt EP’en ‘Ny Agenda’, der udkom som et fællesprojekt mellem Lamin og Artigeardit.

Lamin har nu lagt planen for sit 2022. Et år der atter vil byde på en helt masse musik og liveoptrædener. Det første træk bliver Lamins Store VEGA-koncert d. 26. Marts, find dine billetter her. Det bliver Lamins største headliner show, og det første siden ‘Ny Agenda’ EP’en udkom, og nye fans strømmede til. Lamin har desuden planer om at udgive ny musik i kølvandet på koncerten.

Lamin er fyr og flamme, både laidback og fuld af integritet, og rejsen mod toppen af hitlisterne fortsætter ufortrødent. Hold skarpt øje med det unge talent, som hamler op med undergrundscenens sværvægtere og lægger en ny og skarp agenda for morgendagens hiphopscene.