Julias Moon har netop udgivet deres anden single ’Larger Than Life’ efter duoens comeback.
”Sangen handler om uovervindelig kærlighed. Det, at have noget med et andet menneske, der vil bestå, uanset hvilke udfordringer livet byder en”, fortæller bandets sanger, Louis Samson.

Med fyldige produktioner og pulserende liveoplevelser er Julias Moon endnu en gang klar til at ramme hit-sfæren og pophjerterne i Store VEGA den 29. maj. Find billetter her: bill.et/juliasmoon

Duoen er i en overgangsfase. Fra ung til voksen. Fra pop-hits i et synth-tungt og sexet 80’er univers til mere klassisk sangskrivning. Klaver og akustisk guitar i et krystalklart digitalt univers. Sangen er bandets 2. single fra deres debutalbum ‘Moonlight’, der forventes senere på året.
Duoens producer Oliver Kincaid uddyber:

”Lige nu er vi meget på den store eksistentielle klinge med tematikker som ultimativ kærlighed, tid og forgængelighed. Der bliver kigget frem og tilbage i vores liv. Sunget om lysten til at skride fra det hele med sin elskede. Men også zoome ind på mere mørke tilstande af kaos og selvdestruktion. Sonisk og musikalsk trækker vi på alt fra Disney-ballader, George Michael i 00’erne til 90ernes ravescener i London, vi er i topform”

Efter en hæsblæsende tid i toppen af dansk popmusik med platin-hits som ’Lipstick Lies’ og ’Palace’ samt ’Bay’, der blandt andet var P3’s Uundgåelige, stoppede Julias Moon brat karrieren. I den fælles baggage var en lang række af højdepunkter, der blandt tæller den platinsælgende debut-EP, ”Fake ID Heartbreak”, nomineringer til flere danske awards-shows, blandt andet DMA, et hav af livekoncerter og samlede streams på mere end 36 millioner.

I slutningen af 2020 krydsede Louis’ og Olivers veje ud af det blå igen. Den musikalske kemi mellem dem var intakt og de begyndte straks at lave ny musik. De genfødte Julias Moon og udgav den første single i fire år, ’Drive’, som duoen har optrådt med på blandt andet Fredagsscenen på P3, i Vild med dans og til TV2s Nytårshow.

Tessa havde et forrygende 2020, der blev sluttet af med en pris som årets ’Nye Danske Navn’ til DMA, en ’Blæstegnen’-musikvideo med gæsteoptræden fra tidligere statsminister Helle Thorning-Schmidt og sidst men ikke mindst en mindeværdig nytårstale på DR2 Deadline. Med sig gennem tykt og tyndt i sin fremadstormende karriere har hun haft manager Jesper Livid. Nu står de to for første gang sammen bag mikrofonen på tracket ’Set Mer’, der er en del af soundtracket til Xee-serien 2 Døgn.

Da Tessa annoncerede sine første headlinerkoncerter, var de udsolgt på blot to minutter. Verdenssituationen har rykket koncerterne til efteråret 2021, men efter massiv efterspørgsel bobbes formatet nu op med større lokaler i hhv. K.B. Hallen og Aarhus Congress Center. Find billetter her; bill.et/tessa

På ’Set Mer’ tracket leverer Tessa melankolske linjer som; “En uro dybt inde, ingen joints kurerer, men hey, stormen river hårdest i de højeste træer”, hvillket passer godt ind i 2 Døgn universet. Det er ikke noget hemmelighed, at Tessa har haft det svært som teenager, hvilket hun bl.a. åbnede op omkring i DR3 dokumentarserien ’Tessas Hævn’. På ’Set Mer’ giver både Tessas lyrik, Hoomans beat og Jesper Livid’s hook en følelse af, at man nu kommer lidt tættere på nogle af Tessas svære oplevelser og følelser. Tessa fortæller om ’Set Mer’:

”Sangen er super personlig for mig, og den er skrevet med en ambition om at åbne en smule mere op. Den handler om følelser, jeg har haft gennem mine teen år, og følelser jeg stadig kan være præget af i dag: En masse hårde kampe, en masse mørke i sindet, men nu med en kæmpe lysende sol der lyser vejen op, i form at det liv jeg har fået takket være musikken,” siger hun og uddyber: ”Jeg har set rigtig meget shit på et relativt kort liv, og det har formet mig på godt og ondt. Som jeg siger på tracket, er jeg dog stadig mors lille pige og min fars tøs, og ingen udfordringer, ingen alder, ingen bump på vejen får lov at ændre det.”

Tessa understreger også, at hun håber, at hun ved at dele sin historie og sine følelser kan hjælpe andre, som står i en svær situation:

”Det er også en sang der skal minde lytteren om, at de ikke er alene om have det virkelig svært ind imellem, og samtidig forhåbentligt kan give dem lidt motivation til at overkomme det og måske endda bruge det negative som drivkraft og indhold i en bedre tilværelse.”

En nøgleperson på Tessas egen rejse mod et bedre liv var og er Tessas manager Jesper Livid, der opdagede Tessas talent og gav hende en chance i musikkens verden. Jesper Livid har selv haft en succesfuld karriere bl.a. som medlem i rap-gruppen Kaliber, og selvom han normalt holder sin egen mikrofon slukket, når det handler om Tessas musik, gav det mening for både ham og Tessa, at han bidrog til ’Set Mer’.  

Tessa, der var fan af Jesper Livid, længe før han blev hendes manager, er selv super begejstret for at have ham med på en udgivelse. Hun fortæller:

 “Jeg har jo hørt Livid rappe forever, og tanken om, at vi en dag skulle lave noget sammen, har for mig været fuldstændig surrealistisk – altså, fortæl lige 16-årige Tessa, at hun en dag skal lave en sang med Jesper ‘Livid’. She wouldn’t believe you!”, siger Tessa og fortsætter: ”Livid er ikke bare min manager, og en rapper jeg er fan af, han er også min bedste ven! Og så har han også levet et liv præget af nogle af de samme ting som mig selv, så derfor gav det god mening, at han er med på ’Set Mer’.

I 2021 er det 10 år siden at CHEFF ændrede dansk rap for altid. Til efteråret fejres jubilæet med en kæmpe koncert i K.B. Hallen!

For de fleste er det nok let at huske, da KIDD, TopGunn, Klumben og ELOQ pludselig kom ridende ind på den danske musikscene på en tsunami af medvind så stor, at CHEFF RECORDS på rekordtid kunne lægge soundtracket til en hel ungdomsgeneration. Med en blanding af enormt talent, god forretningssans og en bekymringsfri fremtoning udviskede de datidens genredefinitioner og gjorde et hyggeprojekt til populærkultur i et omfang, som dansk rap aldrig tidligere havde formået.

Set indefra var det hele bare noget, der skete. En hurtig overgang fra at sidde og indspille på et drengeværelse til at spille legendariske koncerter til Distortion og i Store Vega og have sine sange på repeat til alle fester i landet. Der var ingen planer eller strategiske overvejelser bag succesen, så der skulle gå nogle år og en podcast, før det rigtig gik op for dem, at dét, de havde skabt, var en milepæl i dansk musik.

Helt uden hensigt ruskede den ukendte gruppe af originale lyddrenge godt op i normerne på den danske musikscene og overtog den, og i anledningen af efterrefleksion og deres tiårs jubilæum er de gået sammen for at fejre, at det skete.

Original livsstil siden 2011. I bund og grund er alle medlemmer de samme. Den eneste forskel er, at alle har ”løftet deres egen biks”, som ELOQ beskriver det, og det kan mærkes på musikken.
”Alle har enorm respekt for hinanden, fordi vi hver især har gjort så meget siden. Det er sejt. Vi har været væk fra hinanden, men alle har fulgt med, højnet niveauet og haft succes med deres. Vi er fulde af gode oplevelser og har lavet nogle sindssyge ting, og det smitter af på produktet,” forklarer han.

De ved alle, at de skabte deres levevej tilbage i 2011. I dag laver Klumben dansktop og var kilden til det største pophit i 2020, ”Solhverv”, sammen med Humørekspressen og Lord Siva. ELOQ har arbejdet med MØ og The Minds of 99 og laver musik til den nye sæson af Borgen og andre kommende Netflix-serier. KIDD har som få andre på den danske scene opnået at blive en levende legende, der kan spille otte udsolgte koncerter i Store Vega, når han vil, mens TopGunn er blevet entreprenant hitproducer med over 100.000.000 streams.
Den 15. oktober 2021 afholder CHEFF RECORDS en kæmpe 10 års jubilæumskoncert i K.B. Hallen!

Lukas Graham er ude med anden single, “Too Late”, i samarbejde med Wiz Khalifa – og denne gang også i selskab med den elektroniske musik trio, Cash Cash.

Wiz Khalifa fortæller om samarbejdet, “I loved working on this project, as it’s different and stands out. The guys Cash Cash and Lukas are very talented — it’ll be dope to see where it goes.”

Hertil tilføjer Lukas Graham, “It feels good to be on such a huge record, with amazing artists in each of their respective fields. I love the catchy production and Wiz’s simple, but heavy hitting words. There’s a funny story behind this song, because I wrote the hook ages ago, but I could never figure out where to put it or how to finish the songwriting around it. So all in all, I’m super stoked that someone picked it up and made it into something special where my vocal on this powerful chorus really gets to shine.”

“Too Late” er en sentimental, emotionel sang bygget op omkring Cash Cash forståelse for at producere hits med vokaler fra hip-hop ikonet Wiz Khalifa og vores danske multi-platin singer/songwriter, Lukas Graham.

Lukas Graham kan desuden opleves live ved to eksklusive danske shows på Refshaleøen i 2021. Billetter til ekstrakoncerten, 13. august, er nu i salg på Musik.dk.

Rapper og producer Carl Knast er ude med ny single og denne gang i fornemt selskab. Den danske musiker får nemlig besøg af rapperen Bai-D fra Suspekt og popsnedkeren Andreas Odbjerg på nummeret “Hjem uden klaver”.

Carl Knast har det sidste halve år vist sig som en personlighed man i høj grad bør holde øje med på den danske rapscene. Nuancerne i hans univers er facinerende. Der er både dømt løjer, mørk absurditet og en undersøgelse af sindet. Ligeledes spænder kartoteket fra slæbende og dystre tracks til balkanvibes og forfriskende selvfederi, som tager pis på både branchen og samfundet.

Om ”Hjem uden klaver” forklarer Carl:

”Sangen er fest og anti-fest på samme tid, disko og anti-dasko. Punk og bubblegum.
Den handler om at gå fra at være en outsider til akavet insider, en alien på en fremmed planet.
Men misforstå ik, det kan være pis’fedt at være misfit I en slikbutik.”

Om samarbejdet med Bai-D og Andreas Odbjerg fortæller Carl:

“Andreas og jeg tog første åreslag mod trackets grundlæggende tematik.
Vi samlede Bai-D op i en gammelsynet Mazda 323 på Armodets Vænge 666, og kørte mod studiet.
Derfra blev det blev det ret hysterisk, faktisk næsten lidt for meget.”

Rivende sætningskonstruktioner, skarpe observationer, grineren punchlines og bundalvorlige emner samles op og spyttes ud i velkonstruerede rimes over både stramme og skæve beats. Det bliver aldrig kedeligt, når Carl Knast kommer vidt omkring i sammensmeltningen mellem dansk popkultur, skæve internetreferencer med et smil på læben og en unbothered attitude.

Debutsinglen ”Stank” gik direkte #1 på P3 listen og Carl Knast har siden spillet 6 udsolgte koncerter som opvarmning til Kidd i Store Vega. Senest har shortstory formatet ”Upcoming” hos DR skabt stor bevågenhed omkring navnet Carl Knast. Singlen ”Hjem uden klaver” udkommer d.29/1 på alle streamingtjenester med en opfølgende musikvideo ugen efter.

Da Tessa annoncerede sine første headlinerkoncerter, var de udsolgt på blot to minutter. Verdenssituationen har rykket koncerterne til efteråret 2021, men efter massiv efterspørgsel bobbes formatet nu op med større lokaler i hhv. K.B. Hallen og Aarhus Congress Center.

Tessa er rullet tungt ind på airplay, streamingtjenester og landets scener. Undervejs har hun smadret alle fordomme om, hvorvidt en kvindelig artist med et gevaldigt karatespark kan placere sig midt i det danske hiphophierarki. Til efteråret kan tingene endelig detonere med de længe ventede debutkoncerter. Tessa forklarer:

“Jeg græder virkelig, når jeg tænker på de her debutkoncerter. Det seneste år har alt været mærkeligt og cancelled. Efter aflysningen af mine koncerter i december har vi lige trukket vejret og afventet situationen. Men nu er vi klar til at annoncere med et kæmpe fucking spektakel. Det her bliver the real deal. Jeg glæder mig helt afsindigt til at spille min musik LIVE for jer – og jeg er allerede gået i knivskarp træning.”

I juni 2019 skabte Tessa et nationalt meltdown, da hun postede et par freestylevideoer på Instagram. Kort tid efter Instagramvideoerne udgav Tessa debutsinglen ’Snakker For Meget’, som er akkurat lige så beskidt, ægte og overlegen som freestylevideoerne. Der skulle ikke gå lang tid, fra Tessa begyndte at markere sig som et lovende stjerneskud, til hun rullede direkte fra Vestegnen og ind i det danske hiphophierarki med tunge skyts. ’Det vildeste, der sket i dansk rap i ti år,’ lyder ordene fra Orgie-E, den selvudnævnte proletar fra Suspekt. Et statement som blev taget til nye højder, da Tessa og Orgi-E’s seneste single ’Blæstegnen’ væltede landet – en stor triumferende hyldest til den Vestegn, de begge kommer fra.
Tessas skæringer er sublimt selvsikre og hun er ikke bange for at claime seksualitet, temperament og store følelser. En energi hun tager med sin ind på scenen, hvor hun leverer linjer med knugende teknisk overskud, no bullshit og en uforbeholden connection med sit crowd. Hun er allerede garant for 73 millioner streams på diverse streamingtjenester, +180.000 følgere på Instagram og et utal af mentions fra en lang række danske og nordiske artister. Tessa holder kadencen – og hun er kun lige begyndt.

Billetter i salg mandag d. 25 januar kl 10.

Aksglæde havde en udsolgt januarkoncert på Store Vega i vente, men verdenssituationen har rykket koncerten til den 28. maj. Efter stor efterspørgsel er formatet udvidet til en minitour i forsommeren 2021, hvor Aksglæde besøger både København, Odense og Aarhus.

Aksglæde er en højenergisk tekstmager, som er på spil i et drømmende og nostalgisk univers. Med raffinerede formuleringer akkompagneret af sødmefulde og dansable beats er han for alvor på vej frem. Her er energien opadgående. Her er natten spillevende. Her er en invitation til ungdommens rus. En mixture som er særlig mærkbar, når han står på scenen til maj.

Aksglædes seneste album ’Ting Ændrer Sig’ blev af Soundvenue udvalgt som et af tidens vigtigste albums. Ligeledes beskrev Gaffa udspillet som ’en smuk og fængende skildring af, hvordan opbruddene i livet som 29-årig ser ud’. Han debuterede i 2016 med sin selvbetitlede EP ‘Aksglæde’. Sidenhen har han demonstreret sine formidable sangskriverier i både radio, på tv og på festivaler landet over. Aksglæde skriver bittersød popmusik med reflekterende og relaterbare tekster. Som han selv formulerer det:

“Jeg leverer små digtsamlinger, som man kan danse til. Det er poesi og historier som tager udgangspunkt i mine egne oplevelser. Musikken og poesien kan belyse vores liv på andre måder, end videnskaben og alle mulige andre kunstformer kan. ”

Det er ikke uden grund, at Aksglæde gang på gang møder ros fra anmelderland. Når han spiller live, er det altid med sit faste band bestående af nogle af landets dygtigste nye musikere. Du kan forvente knivskarp musikalitet og pop fra en farverig palette, når Aksglæde spiller op til dans med tre eksklusive koncerter i forsommeren 2021.

Du kan finde billetterne til koncerterne her: bill.et/aksglaede

Oplev Alexander Oscar med hans imponerende vokal, æstetisk sans og et internationalt format når man besøger Hotel Cecil d. 15. maj 2021. Find dine billetter her: bill.et/alexanderoscar 

JOSVA overbeviser med melankolske produktioner og tekster om ungdommens rodløshed. Han har lavet musik med TopGunn, produceret sange for Artigeardit, PAY og Omar, og turneret med L.O.C.. JOSVA er et nyt navn på rap-scenen, men en række etablerede artister har allerede fået øjnene op for hans produktioner og tekstunivers. Det er på tide, at resten af landet gør det samme.

JOSVA er 22 år, født og opvokset i Aarhus, og er en del af pladeselskabet PAIDMEN Music, som også huser artister som Omar og Pay. Han har indtil nu kun udgivet fem sange i eget navn, men har allerede produceret musik for både TopGunn, Omar, Artigeardit og Pay.

JOSVA opdagede sin kærlighed til at skabe musik, da han var 10 år. Det startede med en guitar, men efterhånden gav han sig i kast med at spille alle de instrumenter, han kunne komme til. Han lærte også at spille trommer og klaver, og da han blev 15 år, begyndte han at producere selv. Ikke så lang tid efter startede han at rappe, særligt motiveret af hiphop-kollektivet Odd Future hvor man finder navne som Tyler, The Creator og Earl Sweatshirt. Gennem fælles venner blev han efter nogle år introduceret til PAIDMEN Music og begyndte at producere for Omar og Pay.

Første gang vi stødte på JOSVA som rapper, var da han featurede Artigeardits ‘Medicin’ fra januar 2019. Herefter udgav han sin første single med musikvideo i eget navn, ‘Sedler’, i april 2019, og i juni 2019 kom singlen ‘Level Op’ featuring Artigeardit. I starten af 2020 tog JOSVA med L.O.C. på Danmarksturné, hvilket ifølge ham selv var “ret vildt”. I april 2020 blev JOSVAs navn for alvor slået fast, da han sammen med Pind gæster nummeret ‘En Gang Mere’ fra TopGunns album ‘SAS’, som JOSVA også spiller guitar på. Siden har han spillet koncert i Pumpehuset, spillet koncerter med Artigeardit og er featuring på Pinds seneste single ‘Jeg Har Glemt’.

I oktober 2020 udnævnte Soundvenue ham som en af de “nye danske rappere, du skal holde ekstra skarpt øje med”. JOSVA er allerede nået langt i sin korte karriere, og der er meget mere i vente.

Musikkens nuancer

JOSVAs musik befinder sig i krydsfeltet mellem hiphop, soul og R’n’B, og hans tekster kredser om mere end bare fester og livets lyse sider. For JOSVA er det okay at dykke ned i nedturen, i det hårde, det magtesløse og det uforståelige. Det er faktisk nødvendigt for ham. JOSVA’s lyriske univers gransker ungdommens meningsløshed, og indhyller lytteren i en tiltrængt melankoli. Det er svært at beskrive JOSVAs musik med en enkelt genrebetegnelse som fx ’rap’, og selv forklarer han at:

“Jeg kan godt lide at lave rap, men det er ikke fordi, jeg så ikke vil lave andet. Der er f.eks. flere af mine sange, der er mere hen ad R’n’B end de er ren rap eller hiphop. Jeg laver bare det, jeg har lyst til at lave, og ser hvor det tager mig hen.”

På sit seneste udspil, ‘Bbybarkomforbi’, fra 6. november i år tager han os i hånden og leder os ind i R’n’B’ens bløde verden. JOSVA er en alsidig producer og ikke mindst en alsidig vokalist: Han mestrer både den hurtige rap som i versene på ‘Sedler’, og de dvælende, indtrængende omkvæd på netop ‘Bbybarkomforbi’.

JOSVAS sange tager udgangspunkt i oplevelser fra hans eget liv, og han noterer ofte pointer, løse tanker og tekstbidder på sin telefon i løbet af en dag. Nogle gange kommer noterne direkte med på en færdig sang, andre gange skriver JOSVA teksten færdig i studiet, mens han laver beatet. Processen med at lave en sang foregår ofte simultant – han laver beatet og teksten sideløbende.

Med sig i studiet har JOSVA især to musikere, som hjælper ham med at skabe musikken: Producer Thor Kvistgaard og Anton Radmer, som også spiller trommer for JOSVA live. Anton var blandt andet med til at indspille og producere ‘Bbybarkomforbi’.

Kommende ALBUM

I starten af 2021 tager JOSVA endnu et skridt fremad, når han sender sit debut-værk på gaden. Værket får titlen ‘Alting / For Evigt’, og består af otte sange, som i tråd med JOSVAs tidligere singler kredser om det rodløse og kaotiske i at være ung. Han forklarer:

“Sangene handler lidt alle sammen om det her med at være ung, og ikke vide, hvad fuck der skal ske. Om at prøve at finde ud af hvad det hele er for noget, hvad livet handler om.”

Til foråret drager Pernille Rosendahl på turné til nogle af Danmarks smukkeste rum, nemlig kirker og museer. I en epidemisk verden har vi brug for at finde et lille mellemrum. I musikkens tegn skaber hun et helle, væk fra vildskab, hvor publikum kan mærke efter og finde retning.

’Vi er alle små mennesker på en stor planet, og netop i den erkendelse giver musikken mening. Musikken taler til vores fælles hukommelsescenter og spiller på vores sjælestrenge, så man kan mærke sig selv og finde retning,’ forklarer Pernille.

På sine seneste tre turnéer har hun markeret sig med unikke koncerter, i nogle af landets mest stemningssættende oplevelsesrum. At turnere på denne måde er efterhånden blevet et adelsmærke for hende. Succesen med denne koncertform har åbnet op for, at der til foråret realiseres endnu en musikalsk langtur: 

’På forårsturnéen skal vi samles i det musikalske fælleskab og give hinanden et stort musikalsk kram. Bandet og jeg åbner op for et rum, hvor man kan komme ind og mærke sig selv. Vores ønske er, at vi kan give folk en lille stund, væk fra verdens vildskab, hvor vi kan samles om håbet. Og visheden om, at intet varer ved. Heller ikke denne nuværende situation. Sangens væsen har hjulpet os gennem mange tider. Ligeledes vil den hjælpe os gennem denne. Derfor har vi også valgt at synge flere danske sange,’ fortæller Pernille.

Pernille sætter kulturelle fodspor med sine spektakulære kirke- og museumturnéer, men hun har skrevet musikhistorie gennem flere årtier med sine tidligere bands Swan Lee og The Storm. Sidenhen har hun udfoldet et flot solovirke, senest med den både storslåede og lavmælte EP ´The Hurt´. Hendes signifikante stemme og gådefulde soundscape har vist vejen for, hvordan musik kan være både stærk i sin skrøbelighed og vice versa. Pernille bærer musikken med sig, og hun demonstrerer gang på gang, at hun er en af de dygtigste vokalister og mest erfarne sangskrivere, vi har lært at kende. Samtidig favner hendes repertoire og genrehåndtering bredt og nysgerrigt. Et faktum som befæstes til januar, hvor hun kan opleves i dansekoncerten Vita Danica, hvor hun i samspil med Aarhus Teater og dansekompagniet Black Box Dance Company fremfører perler fra den danske sangskat og undersøger den danske folkesjæl, dens splittelse og fællesskab.

Til foråret vil Pernille fremføre et intenst og nærværende repertoire fra hele sit bagkatalog, toppet med egne fortolkninger af nogle af Danmarks mest velskrevne salmer som klinger dybt i folkeåndens navn.