Efter en mere eller mindre udsolgt Danmarksturné i foråret 2025, annoncerer MAS igen koncerter rundt om i landet, i kølvandet af EP-udgivelsen ’JORDEN KALDER’. 

Med EP’en ’JORDEN KALDER’ fortsætter MAS sin musikalske udvikling, der allerede blandt andet har budt på anmelderroste og prisnominerede udgivelser som ’Når Man Taler Om Solen’ og ’Månen Er Min Ven’. Hvor de to tidligere projekter på hver sin måde kredsede om de store eksistentielle temaer – solen som et billede på lyset og håbet, månen som den stille fortrolige i nattens timer – samler ’JORDEN KALDER’ trådene og sætter MAS’ drømmende univers i perspektiv.

“JORDEN KALDER er bygget op som et drømmende univers – både tekstmæssigt og sonisk. Det tager udgangspunkt i mit eget liv, men sat på spidsen, hvor virkelighed møder fiktion. Titelnummeret er centralt, for her vågner jeg fra trancen: JORDEN KALDER, MAS,” fortæller han.

MAS’ diskografi har vist sig ikke at være helt tilfældig – og der er en tydelig dramaturgi at spore på de seneste udgivelser. I starten af 2024 cementerede ’Når Man Taler Om Solen’ MAS som en af Danmarks mest spændende rappere og indbragte ham flotte anmeldelser flere steder. Albummet ’Månen Er Min Ven’ fra starten af 2025 fulgte trop, ramte den globale Spotify Chart som et af verdens mest streamede albums i udgivelsesweekenden og blev blandt andet belønnet med 5 stjerner af Soundvenue.

Nu fuldendes trilogien med JORDEN KALDER. Hvor solen og månen repræsenterede kontrasterne mellem lys og mørke, dag og nat, står jorden som den konkrete virkelighed, vi altid vender tilbage til – men hvor der stadig er plads til at drømme stort og sætte fantasien fri. MAS binder sin musikalske fortælling sammen på tværs af tre værker – en rød tråd, der gør ham til en af de mest ambitiøse og konceptbevidste kunstnere på den danske hiphopscene.

Billetsalget starter tirsdag den 7. oktober kl. 10.00 via www.bill.et/mas

15.01.2026 – Skråen, Aalborg

16.01.2026 – Train, Aarhus

17.01.2026 – Posten, Odense

24.01.2026 – Store VEGA, København

Fire venner har ramt plet i hjertekulen hos musikfans i hele det ganske land. APHACA har vendt hitlisterne på hovedet med lyden af upoleret, analog rockmusik og poppoetiske melodier og tekster – et band, som er helt sin egen, har levet og åndet for det, de gør, i mere end syv år, og nu står som et nybrud i dansk musik.

Ovenpå en drøm af en livesommer og med udsigt til fire arena-shows i begyndelsen af næste år, kan APHACA løfte sløret for den største drøm af dem alle.

”Vi spiller i Parken næste år. Det lyder helt uvirkeligt, når vi siger det højt. Men vi har set og mærket det fællesskab, der er opstået omkring vores musik – og vi er dybt taknemmelige og ydmyge over for hele den rejse og måden, I har taget imod os med åbne arme, lige meget hvor vi er troppet op,” fortæller bandet.

Rejsen begyndte på Det Frie Gymnasium i København. Her mødte de fire venner Rumle Hueg Kærså, Bertram Ask Plauborg, Bertil Engberg Nielsen og Noah Elias Rasmussen hinanden og begyndte at skrive musik, der – ude af tid og tendenser – voksede op af stenbroen som en ukuelig mælkebøtte og endte med at sætte frø i hele landet.

”Det har været den dejligste sommer i 100 år. Den vildeste tid. Og vi har lyst til at give noget igen og skabe et rum med plads til alle – som en hyldest til, hvad man kan opnå sammen. Vi tæller ned og glæder os til at se jer alle sammen.”

Med annonceringen af Parken-koncerten den 10. oktober 2026 kan APHACA også annoncere deres kommende album, ’VILD UNGDOM’, som udkommer i begyndelsen af 2026. Her kan bandet desuden opleves ved fire totalt udsolgte arena-shows i ACC Aarhus og Forum København i marts.

APHACA slog for alvor igennem sidste sommer med det dobbelt platin-hittet ’Smelter Under Månen’. I foråret udkom ’En drøm om et menneske’, der gik #1 på hitlisten i seks uger i træk og også toppede dansk radio som lyden af sommeren 2025. Singlen er for længst gået både guld og platin, ligesom ’Et sted hvor vi de første’, mens ’Hjertet På Gaden’, ’Klip Klap Sandaler’ og ’Til Solen Er Sort’ alle er gået guld.

Og sangene har givet genlyd på årets sommertour, der har cementeret den sensation og det fællesskab, som APHACA og publikum har skabt sammen på scener som Roskilde Festival, Heartland Festival, TIVOLI og Smukfest.

Billetter i salg mandag kl. 10 på aphaca.dk

ozzy sætter sine sidste to år under lup, når han med debutalbummet ’Hyben’ fortæller historien om at prøve at holde fast i sig selv i en dogme-fyldt hiphop verden, hvor succesen måles i penge og status – og sjældent i at have det godt.

Siden ozzy i 2023 udgav sin første single ’Samme side’ er det gået stærkt for den 24-årige rapper og sanger. Egentlig var han en introvert og genert dreng med hang til SoundCloud-rap, der hjemme på værelset i Helsingør nørdede musikproduktion. Nu står han på scener og natklubber landet over med nogle af Danmarks største artister og spiller netop de sange, han i mange år puttede med på værelset.

Og netop den kontrast er centrum for ozzys første album, når han undervejs stiller sig selv spørgsmålet: Kan man holde fast i sig selv som et tilbagetrukket menneske, når man pludselig er eksponeret for hele Danmark?

”Det har været nogle vilde år og mit liv har jo ændret sig helt vildt. Musik er blevet mit arbejde, men i bund og grund er jeg bare ikke særligt hiphoppet anlagt. At stå på en scene har jeg skulle lære fra bunden, og jeg vil meget hellere være derhjemme end at stå på en natklub. Så det har virkelig krævet, at jeg kom ud af min comfort-zone at være artist på fuldtid,” fortæller ozzy.

Med ‘Hyben’ som en allegori for én, der skal bryde ud af sin skal og blive til en rose, er albummet er tematisk og sonisk delt op i en A- og B-side. På A-siden er lyden trap-tung og med en lyrik, der vidner om en selvbevidst ozzy, som i sit forsøg på at leve op folks forventninger, er ved at bryde sammen. På B-siden bevæger albummet sig pludselig i en langt mere poppet og romantisk retning, hvor fortællinger om kærlighed og familie overtager det lyriske univers.

’Hyben’ er produceret af ozzy selv samt Emil Falk, Rob&Jenne, Nicki Pooyandeh, Anders Ingstrup Johansen og Noah Farlot. Albummet gæstes desuden af Benny Jamz, MAS og KESI.  

”2026 blir året hvor vi når rundt i hele det store lille land. Fra de største koncerthuse til de mindste forsamlingshuse der findes derude og også rundt på de store festivaler, som jeg var sikker på at ha spillet for sidste gang. Men der tog jeg så heldigvis fejl,” fortæller han.

Turnéen bliver en rejse gennem alle de mange former for fællesskab, der har fulgt Poul Krebs gennem årene. Foråret står i bandets tegn med fuld energi på scenen, sommeren bringer gensynet med festivalerne og de store fællessange, efteråret bliver mere intimt, hvor Poul sammen med sin ankermand Troels Skjærbæk tager rundt til de mindste kroge af landet – og året rundes af med særlige gallakoncerter, hvor venner og musikalske gæster samles om at fejre både fødselsdag og karriere.

Musikken som samlingspunkt

Fællesskabet er ikke kun noget, der opstår på scenen. Det er også drivkraften bag Krebs’ nye album Fuldtidsforhåbninger, der udkom i 2025. Albummet samler en lang række gæster fra flere generationer, blandt andre Hanne Boel, Lucky Lo, Tina Dickow, Helgï Jónsson, Jonas Dissing, Simone Tang, Palle Hjorth, Annika Aakjær, Martin Sommer, Jacob Dinesen og Kajsa Vala.

Bag kulissen – og på scenen – står det stærke hold af musikere, der har været med til at forme albummet: Oliver Mønster, Troels Skjærbæk, Peter Dombernowsky og Knud Møller. Og når turnéen ruller, bliver det med Peter Dombernowsky og Casper Simonsen på trommer og percussion, Troels Skjærbæk på bas, Palle Hjorth på keyboards og Lars Skjærbæk og Andreas Käehne på guitarer. Tilsammen danner de et band, Poul selv kalder den stærkest tænkelige opstilling – “de mest karakterfulde musikere, der alle har sat dybe spor i mine sange”.

Publikum skal have det bedste

”Jeg skylder mit store publikum at gi’ dem det bedste, og jeg skylder alle medvirkende på mit nye album at spille de sange så godt som overhovedet muligt! Efteråret blir en rejse ud i krogene til de mindste steder på landkortet – lige dér hvor musikken skaber det stærkeste fællesskab. Og jeg mener oprigtigt, at jeg kan sige, at jeg glæder mig lige meget til det hele.”

At fylde 70 år og blive betegnet som bedre end nogensinde, er én ting. At gøre det ved at spille 70 koncerter er en anden. Og at gøre det samtidig med at markere sig som en af den danske scenes mest  samlende, vedkommende og vedholdende stemmer – dét er noget helt særligt.

”Det er da en lille sensation,” siger Poul Krebs. ”Og et kæmpe privilegium, at jeg stadig får lov at gøre det, jeg drømte om som dreng.”

Billetter i salg nu på poulkrebs.dk

Københavnerkoryfæerne drager på en headliner tour efter udgivelsen af ny musik knapt 10 år efter deres opbrud.

Ulige Numres karriere har i den grad været succesfuld og har siden de for ca. 14 år siden stormede ind i mange danskeres musikalske bevidsthed været en væsentlig del af den danske musikhistorie. Bandet blev dannet af den dengang 20-årige Carl Emil Petersen sammen med tre venner fra Gymnasiet.

Ulige Numre brød igennem med deres 1. single “København” som den dag i dag betragtes som en moderne klassiker. En hyldest til byen København men også en hyldest til ungdommen og dens følelse af frihed og fremtidshåb. 

Bandet siger selv: 

Vi har alle virkelig savnet at spille sammen og har haft lyst til i al hemmelighed at finde ud af, hvordan Ulige Numre lyder i dag. Vi har spillet sammen siden vi var teenagere, og intet smeder venskaber som at lave musik sammen i et band.

‘Du skal ikke gå alene mere’ er en sang om at turde at række ud til gamle venner, åbne op og sætte sig selv på spil. Sangen sparker vores reunion i gang og markerer en ny begyndelse 10 år senere.

I 2011 og 2012 modtager de p3 talentet ved p3 guld og prisen for Årets Sang ved Steppeulven i 2013. I 2015 udkommer de to albums “Nu Til Dags” og “Grand Prix”, hvortil sidst nævnte vinder en DMA for årets rockalbum og går guld. 

Billetsalget til koncerterne i 2026 købes via bill.et/uligenumre

Efter en stærk optakt med flere #1 singler, er Anton Westerlins debutalbum ’Godaften’ endelig ude. Albummet cementerer Westerlins position som en af landets mest innovative og eftertragtede producere, og byder på en sand overflod af musikalske højdepunkter og spændende samarbejder i dansk musik.

’Godaften’ er ikke bare et album; det er en begivenhed. Med en række af Danmarks største artister på gæstelisten, lover albummet at blive soundtracket til sommeren 2025. Og lørdag den 8 november 2025 kan du opleve det live i Store Vega. 

Westerlin, der i efteråret 2024 blev hædret med prisen som Årets Producer ved DMA, har gennem de seneste fem år stået bag utallige danske hits. Nu træder han selv i forgrunden med et album, der demonstrerer hans ambitioner og musikalske visioner. Med allerede udgivet singler ’Blodigt’, ’Entré’ og nyeste single ’Handsome’ har man allerede kunne opleve en forsmag på den festlige energi og de overraskende artistkombinationer, som “Godaften” byder på.

Om Anton Westerlin: Anton Westerlin er en prisvindende dansk musikproducer, anerkendt for sin innovative tilgang og evne til at skabe hits på tværs af genrer. Med “Godaften” debuterer han som soloartist og præsenterer sit mest ambitiøse og personlige projekt til dato. 

For et år siden lagde den succesrige Anton Westerlin første episode af programmet Bag Gardinerne op – helt gratis – på sin YouTube-kanal. Siden da er det blevet til otte episoder, hvor Anton inviterer lytterne med bag kulisserne og giver dem en sjælden mulighed for at være flue på væggen, når deres yndlingsartister skriver bars, rapper og får indsigt i, hvordan musikken tager form i studiet.

Den 19. september udgiver Poul Krebs sit 27. i rækken, Fuldtidsforhåbninger. Sangene på Krebs’ nye album er skrevet på den tid vi står lidt rådvilde i  – drømme og tanker, frygt og overmod. Ikke så meget tilbagekig på det der var engang, men på her og nu og fremad. Og på det der kan samle os, når så meget andet forsøger at skille os ad.

Den 15. og 16. september invitere Krebs sine lyttere ind til lyttearrangementer i Musikhuset, Aarhus og Hotel Cecil, København. På aftenerne vil albummet blive gennemspillet og Krebs vil fortælle historierne om, hvordan musikken kom til. 

Poul Krebs siger selv:

”Titlen blev det nye ord i min ordbog – “Fuldtidsforhåbninger” – fordi de sange er fulde af forhåbninger, og fordi omme bag angsten og alverdens uforståenhed, tror jeg på, at på nær de få gale mænd, der påstår at styre verden pt., så spirer der fuldtidsforhåbninger frem i de fleste af os – forhåbninger om at verden snart vågner op igen og finder tilbage på sporet.”

Intet mindre. Og med sædvanlig eminent lyrik og originale sange, har Poul Krebs kigget dybt i den danske folkesjæl og ukuelighed, og skrevet om virkelige hændelser, om øjeblikke med forhåbninger og fortrydelse. Det er eftertænksomt, det er sjovt, der er sørgeligt og rørende, det er med andre ord Poul Krebs når han er allerallerbedst og umiskendeligt Poul’sk. De nye sange, er på én gang universelle og højst aktuelle.

”Albummet er indspillet på en gård i klitterne, helt derude mod vest, hvor der kun sker det, man selv får til at ske. Og hvor horisonten ser ud som den formodentlig gjorde ved altings begyndelse. Den slags steder kan være virkelig gode til den slags indspilninger.

Senere hen er sangene endt i byen, hvor en lang række af de mest karakterfulde stemmer og musikere jeg kender, så har sat deres dybe spor og fuldendt det hele,” reflekterer Poul Krebs.

Med sig på ”Fuldtidsforhåbninger” har Poul Krebs en perlerække af danske artister: Hanne Boel, Lucky Lo, Tina Dickow, Helgi Joenson, Jonas Dissing, Simone Tang, Palle Hjorth, Annika Aakjær, Martin Sommer, Jacob Dinesen og Kajsa Vala… der alle sagde ”Ja Tak” til at medvirke på sangene.

”Og så kunne jeg ikke ønske mig mere. At ”Fuldtidsforhåbninger” samler en lang række af de fineste stemmer, er jeg taknemmelig over. Men jeg synes også at der ligger en forpligtelse i, at når jeg er en af de få der kan trække fulde huse overalt i landet, at jeg så også kommer helt derud, hvor de færreste kommer. Men hvor musikken stadigvæk samler folk på tværs af aldre og alt det andet, der ellers har så travlt med at skille os ad.

”Fuldtidsforhåbninger” er et signal, et ønske og min forhåbning om at vi kan blive ved med at samle og samles, selv om alt andet skiller os ad!” … slutter Poul Krebs med et smil.

Efter en udsolgt koncert i Falkonersalen samt ny musik, annoncerer Alex Vargas nu 16 koncerter rundt om i landet til efteråret 2026.

I foråret blev Danmark introduceret for en uhørt elektronisk energi. Den kommer fra Alex Vargas, som fuld af optimisme og bevægelse, har taget hul på et nyt musikalsk kapitel, der både sonisk og lyrisk opfordrer lytteren til at give slip – og overgive sig til nuet og det uventede.

Og med ’Get Right’ tilføjes endnu en dimension til fortællingen – et dybere lag, der skildrer indre uro, men som også har håbet som sin guide. 

Med sin nye samling sange – herunder ‘Something in the Air’, ‘Lose Your Head’ og nu ‘Get Right’ – åbner Alex Vargas altså op for et album, der lover både personlig dybde og musikalsk overskud fra en kunstner, der 10 år efter sit gennembrud stadig rykker grænser og slipper sig selv fri.

Som den nye single cementerer, er Alex Vargas i fuld gang med at udfordre sig selv, sine egne grænser og give slip på selvkontrollen. Derfor var det også en overraskelse, da han fyldte gaderne med et DJ-set til årets Distortion, og da han weekenden efter indtog den københavnske natklub SØPAVILLONEN samt årets SXSW Festival i London med et intenst, elektronisk duo-setup. 

Billetter i salg via www.bill.et/alexvargas

Med ’R du stadig her 4 mig’ leverer Sivas et album, der ikke blot bekræfter hans status som pioner i dansk hiphop, men også udvider grænserne for, hvad genren kan rumme. Det er en sonisk og følelsesmæssig rejse gennem loyalitet, identitet og det moderne livs paradokser – fortalt med den karakteristiske blanding af autotunet melankoli, poetisk skarphed og uforlignelig coolness, som kun Sivas kan levere.

Åbnings- og titelnummeret sætter en intim og ærlig tone, der gennemsyrer hele albummet. Her møder vi en Sivas, der både reflekterer og konfronterer – fra de mørke gadehjørner til de indre kampe. Sange som ’Blod På Mine Hænder’ og ’Verden R En Ghetto’ bærer en rå social bevidsthed, mens ’Kun Det Bedste’ og ’Allesammen’ emmer af selvsikkerhed og fællesskab. På ’Uden Af Blinke’ smutter han også undervejs på køreturen ind på klubben. Det hele kulminerer i ’Mesterværker’ – en værdig finale, der føles som både et punktum og en ny begyndelse.

’R du stadig her 4 mig’ er et kulturelt statement, et følelsesarkiv og et lydspor til både de sene nattetimer og de eftertænksomme øjeblikke. Det taler til dem, der har fulgt Sivas fra starten, og til dem, der først nu opdager hans univers. Med sjæl, substans og god stil beviser han endnu en gang, at han ikke bare følger tiden – han former den. Og så har vi slet ikke nævnt de mange celebre venner, der undervejs kigger forbi og løfter albummet med deres unikke energi. Så svaret til albumtitlen kan kun være et stort stabilt J4! 

Med æresprisen 2022 ved Danish Music Awards blev Sivas for alvor skrevet ind i Dansk musikhistorie. Hæderen kommer med begrundelsen af at have inspireret og banet vejen for andre kunstnere som Gilli, Kesi, Artigeardit og mange flere.

Billetsalget til Store Vega og Train starter onsdag d. 25 juni kl. 10 via www.sivas-torbati.dk

Ved hjælp af gammeldags optageudstyr og sans for minimalistiske melodier genbesøger og omarbejder 1900 det forrige århundrede i støjfyldte lydkollager. I 2018, ti år efter det selvbetitlede debutalbum, blev Orionteatern indtaget for første gang med musik på scenen – en koncertrække, der i dag nærmest kan betegnes som en klassiker. 1900-projektet er blevet en usandsynlig succeshistorie, hvor mange mennesker har taget instrumentalmusikken til sig. Nummeret Den minsta av segrar er ligefrem blevet en slags hit og har ofte været brugt i forskellige tv-programmer. Debuten blev i 2016 fulgt op af albummet Tekno, som ligeledes benyttede kollager af lyde og melodier indfanget med analoge spolebåndoptagere til at skabe en helt unik verden – en verden, der for alvor kommer til sin ret på scenen.

Med sin audiovisuelle koncert har Gabel skabt et format, hvor film møder musik i et hypnotisk flow. I foråret 2024 udkom det tredje 1900-album, Kontragarde. Et album, der tematisk kredser om kunstnerisk skabelse generelt og idéen om avantgarde i særdeleshed. I efteråret 2025 vender Gabel tilbage til Dramaten i Stockholm. De to aftener på nationalscenens skrå brædder er en del af en turné, der også lægger vejen forbi Göteborg, Helsingborg, Lund, Umeå, Piteå – og København.

Billetter i salg fredag d. 30. maj kl. 10 på bill.et/1900dk